IDENTIFICACIÓN DE LOS RECURSOS TURÍSTICOS

Recursos Naturales:

• Relacionados con el agua: elementos hidrográficos (ríos, embalses, manantiales…)
• Relacionados con la tierra: elementos relacionados con la flora, fauna, clima o relieve.

Recursos historico-patrimoniales:

Relacionados con la historia y la intervención humana. Recursos propios del destino, la lengua, la población y grupos étnicos (pintura, escultura cómo palacios, castillos, catedrales…)

Recursos etnigráfico-culturales:

Relacionados con la cultura (tradiciones, gastronomía, fiestas, mercados, ritos)

Pueden haber otras clasificaciones, según su… —

Creación: 

• Recurso original: único y exclusivo de su propia naturaleza (Torre Eiffel)
• Recurso complementario: creado por el hombre para incrementar la capacidad de atracción (Ferrariland)

Interés: 

• Gran Interés: por si solo genera corrientes turísticas
• Interés Local: genera corrientes hacia municipios, comarcas, áreas cercanas.
• Turístico potencial: Recurso potencial de nuevo para turista 

Distancia:

• Residentes: cerca de núcleos residenciales y son los propios residentes los que visitan.
• Excursiones: desplazamiento de un día o finde
• Vacaciones: desplazamiento grande, en cuanto a distancia, de larga duración.

CLASIFICACIÓN DE RECURSOS POR PIERRE DEFERT

Hidromo: relacionado con el agua de forma natural o modificado por el hombre (balnearios, recursos de pesca…)

Phitomo: terrestre o natural modificado o no por el hombre (menos el agua) — Relieve, clima, fauna…

Litomo: construido por el hombre Interés o uso de naturaleza (recursos arqueológicos, museos, centros urbanos)

Antrópomo: hombre como elemento fundamental (artesanía, folklore, gastronomía…)

Mnemone: relacionado con el pasado y motivo de desplazamiento (visita lugares historicos, centro de peregrinación…

• Ley 16/1985, de 25 junio – Ley de patrimonio historico-artístico español (monumentos, jardín histórico, conjunto histórico, zona arqueológica …) 

Declarado cómo BIC (Bien de Interés Cultural)

• Ley 22/1988, de 28 julio y su modificación Ley 2/2013, de 29 mayo de Costas, uso sostenible del litoral
• Real Decreto 876/2014, de 10 octubre Reglamento General de costas.

Ambas comentan que son de bien público: ribera del mar y de las rías, mar territorial y las aguas interiores y recursos naturales de la zona económica y plataforma continental. 100 metros.

• Ley de espacios naturales 42/2007 qué regula los espacios protegidos.
• Real Decreto Legislativo, 7/2015 Ley del Suelo y Rehabilitación Urbana lo clasifica en:

Suelo urbano (ya transformado), no urbanizable (terreno sometido a régimen de protección por paisaje, arqueología…) y urbanizable (no tiene la condición de no urbanizable).

Organismos que protegen los recursos:

ONU — Organización de Naciones Unidas

UNESCO — Organización de las Naciones unidas para la educación, ciencia y cultura.

FACTORES DE LOCALIZACIÓN TURÍSTICA

Factores Naturales:

• Relieve. Uno de los factores que más contribuye al desarrollo turístico.
• Clima.  Tienes varios factores que lo condicionan: latitud, altitud, orientación del relieve, proximidad al mar, corrientes marinas.

Será condicionante cuando cuando ejerza una influencia decisiva para atraer al turista y será imperativo cuando sea el factor principal de atracción 

• Vegetación y fauna: paisaje boreoalpino, eurosiberiano, mediterráneo, de las islas Canarias. 
• Hidrografía. 

Factores Socioculturales:

• El principal motivo de desplazamiento son las visitas monumentales cómo los monumentos, museos…
• Gastronomía. 
• Arquitectura. 
• Artesanía. Elaboraciones manuales 
• Manifestaciones festivas. Tradicionales y turísticas.

• Factores políticos y económicos: el poder adquisitivo puede favorecer o impedir el desplazamiento, mantener el cambio de monedas favorable.

Repercusiones del desarrollo y subdesarrollo:

• Medioambiental, sociocultural (deterioro y pérdida se la cultura), económico.
• Desarrollo sostenible (satisface las necesidades de la generación sin comprometer la capacidad de las necesidad de las generaciones futuras)
• Capacidad de carga. No rebasar los límites de capacidad de acogida.

Accesibilidad o distancia:

• Accesibilidad física. Sitios a los que gustaría ir pero no hay accesibilidad.
• Accesibilidad legal. Requiere de trámites.
• Accesibilidad mental. Conocer recursos mediante guías turísticas.
• Relación espacio-tiempo. 
• Relación coste-distancia. 

INTRODUCCIÓN A LOS CONCEPTOS DEL ARTE

Técnicas escultóricas:

Modelado, Pulido, Tallado, Esculpido, Fundición o cera pérdida, Vaciado, Soldadura, Ensamblaje, Encolado, Vitrificado, Repujado, Grabado, Cincelado, Embutido, Estampado o troquelado

Pintura:

Religiosa, profana (motivos mitológicos, idealizado o relista), abstracta, monumental, exenta (de papel o caballete)

Elementos para entender la pintura:

Luz, composición, perspectiva 

ORIGENES DEL ARTE

Las primeras manifestaciones artísticas presentan una actitud naturalista, pintando en cuevas (sentido

ritual relacionando supervivencia – fertilidad y a la magia con el fin de cazar. Da lugar a un realismo creativo.

ARTE PREHISTÓRICO 

Prehistoria – periodo entre la aparición de Homo Sapiens hasta la invención de la escritura, 3300 a.C.

Paleolítico – hombre adaptándose al medio natural. Habitan cuevas y abrigos cerca del agua.

Paleolítico superior – utilizar materiales (huesos, astas, dientes, conchas, piedras) en los que realizaba grabaciones o pintaba a modo creativo (ARTE MOBILIARIO), representaciones de carácter votivo. Estatuillas de bulto redondo (venus) pequeñas esculturas de mujeres desnudas con exagerados órganos sexuales (venus de Willendorf).

• Arte parietal/ rupestre. Creado para decorar las paredes de cuevas. No sé puede transportar. Escenificaciones de la caza. Figuras policromadas (diferentes colores: rojo, ocre y negro). Zona franco-cantabrica (Francia, Lacaux; Norte España, Altamira) y Zona Levantina (figuras de recolección y danzas, cueva de la araña

Neolítico – creación arquitectura, desarrollo agricultura y domesticación animales. Sedentarismo.

• Megalitos. Monumentos con carácter funerario

Menhir. Bloque de piedra vertical sobre tierra. En línea- alineamiento, ejemplo: Carnac, Francia.

Dolmen. Piedra horizontal sostenida por grandes piedras verticales. Ejemplo: Dolmen Axeitos (A Coruña)

Crómlech. Círculos formados por menhires y dólmenes relacionado con el culto solar y astronómico. Ejemplo: Crómlech de Stonehenge (Gran Bretaña)

Megalitos de Islas Baleares. Taulas (forma de T), Talayots (forma de torre), Navetas (forma nave invertida)

ARTE EGIPCIO

Desarrollo de un carácter religioso, tumbas y templos donde se rendía culto a distintos dioses (politeístas)

Arquitectura egipcia – utilización de piedras de grandes dimensiones y la realización de estructuras adinteladas (líneas rectas y angulosas). Materiales usados adobe y madera. 

• Mastabas. Tumbas construidas para enterrar nobles, sacerdotes, faraones… planta rectangular, paredes inclinadas, en su interior una capilla para acoger rituales funerarios y un pozo donde estaba la cámara sepulcral. Ej: Ti, Sakkara.

• Pirámide escalonada. Servían de cámara funeraria donde depositaban el cuerpo del faraón. Una mastaba encina de otra gradualmente más pequeña. Ej: Pirámide del Faraón Zoser

• Pirámide. Tumba de los faraones. Alrededor se construía un complejo funerario, delante había un templo donde se desarrollaban los ritos funerarios y una avenida

  • ceremonial conectada con el río Nilo. Ej: Pirámides de Gizeh (faraones Keops, kefrén y micerinos) Tiene una esfinge a los pies de la Pirámide de Kefrén.

  • Hipogeos. Otro tipo de construcción debido a los saqueos. Cámaras funerarias que están excavadas en la montaña. Ej: Valle de los Reyes y las Reinas.

  • Templo. Espacio para dar culto a los dioses, reservado a los faraones y sacerdotes. Se colocan avenidas que conducen a la puerta monumental y al lado tienen esfinges

• Obelisco. Pilar de planta cuadrada decorado con jeroglíficos coronado por una pequeña Pirámide.

• Pilono. Muro grueso colocado de forma trapezoidal. Superficie decorada con relieves alusivos al faraón.

• El patio (sala hípetra). Espacio abierto en el interior construido por columnas. Único al público.

• Sala hipóstila. Sala cerrada con columnas

• Santuario (cella). Se encuentra la estatua del dios. Pequeña y oscura, sólo faraones y sacerdotes.

• Speos. Templos funerarios excavados a la roca y se accede a través de rampas.

Escultura egipcia.

• Hieratismo. Carece de movimiento, rigidez, rostro sin expresión.

• Frontalidad. Concebidas para ser vistas de frente

• Materiales. Madera, piedra más tarde pintadas siendo policromadas. 

• Algunas esculturas sedantes de piernas cruzadas o escribas o de bulto redondo.

Pintura egipcia – asociado a las tumbas. Vida cotidiana, labores de campo, mitología y orientación funeraria. Pinturas mural para decorar viviendas.

• Figuras de frente (hieraticas), colores uniformes y planos, proporciones, temple o fresco en seco, relaciones entre imagen y textos, principio de jerarquía.

ARTE MESOPOTÁMICO

Norte Armenia hasta sur golfo pérsico. Diferentes pueblos: sumarios, acadios, asirios y babilónicos.

Sumarios – utilización de barro, gruesos muros y elevación sobre plataformas para aislarlos de la humedad e inundaciones, mosaicos, arco y bóveda, templos escalonados que más tardes darían paso a los zigurats, edificios funerarios con rampas de acceso, foso…

Acadios – origen semita. Utiliza barro y ladrillo. Escultura destaca cabezas masculinas y figuras femeninas.

Babilónicos – Construcción de palacios.

Fenicios – fundaron Gadir (Cadiz). Comerciantes y marineros, explotación de metales preciosos, plata (Huelva, Sevilla).

Griegos – llegaron a Cataluña. Interés comercial, introdujeron la idea del comercio, la industria y la agricultura (cultivos uva y olivo)

Cartagineses – Fundaron Ibiza y Cartago Nova (Cartagena). Introdujeron el concepto de la disciplina militar

• Íberos y celtas

Convivieron con la cultura tartésica mantuvieron relacion con las fundaciones fenicias de Cartago Nova, Onuba y Gadir

Íberos – dama de elche o la de baza, santuarios.

Celtas – trabajos de orfebrería (Toros de Guisando). Arte celtíbero.

ARTE CLÁSICO

Arte griego – arcaico, clásico, helenístico. Arquitectura adintelada y quitrabada, materiales de piedra tallada, generalmente mármol blanco. Principales aportaciones: columna dórico, Jónico o corintio.

• Dórico. Carece de basa, fuste estriado unido al capitel por el astrágalo, tejado a doble vertiente

• Jónico. Columna más estilizada, apoyada sobre la basa, fuste acanalado, capitel con dos volutas, entablamento con arquitabre y dos columnas.

• Corintio. Variante de Jónico y la diferencia es capitel decorado con acanto y pequeñas volutas en los ángulos.

Templos griegos – Naos o cella (sala cuadrada donde estaba la divinidad), Pronaos (sala q conduce a la naos y está repleta de columnas), Opistodomo (pórtico situado detrás de la naos)

Teatros – orchesta (danza y coro), tenía un altar en honor a Dionisios, auditorio (grada espectadores), escenario (decorados, escena y proscenio)

Escultura griega – utiliza el Canon, belleza física y material, esculturas lo más naturales posibles, movimiento. Piedra y mármol.

Figuras del periodo arcaico —

Kurós: sonrisa arcaica, joven desnudo, torso triangular, brazos pegados al cuerpo, pierna más adelante que otra.

Kore: figura femenina vestida con peplo o jitón.

Escultura del período clásico – avance naturalismo. Ej: discobolo de mirón, Doriforo de Perícletos 

Escultura del período helenístico – estado más puro, representación de dolor, violencia, dramatismo… (Lacoonte)

• Realismo idealista. Ideal de la belleza complejidad de las escultura.

• Realismo naturalista. Figuras en un entorno real (Niña de la Oca)

Pintura griega – decorativa con motivos de flora marina y fauna. Utilizan las figuras negras, introduciendo humanos y animales. Representación de escenas mitológicas en vasijas.

El período helenístico sustituye la técnica de las figuras negras por las crátera con figuras rojas.

ARTE ROMANO

Templos y tumbas en referencia a los etruscos.

Arquitectura – arco y bóveda, adoptan el arco y el arquitrarbe. Descendente del corintio dando lugar al orden compuesto y luego al toscano. Utilizan hormigón, argamasa, ladrillos… Aportación del cemento.

Introdujeron: 

• Templos. Elevados sobre un podio. (Panteón de Toma y Templo de Vespasiano de Pompeya)

• Teatros. Orchestra semicircular y no necesidad de Falda se las montañas para hacer gradas. (Teatro Marcelo, Roma)

• Anfiteatro. Luchas de gladiadores, fieras, batallas navales. (Coliseo o Anfiteatro Flavio)

• Circo. Edificios destinados a la celebración de carreras de caballos. Forma elíptica con una spina (Circo Máximo, Roma)

• Termas. Contaba con frigidarum, tepidarium y caldarium. Decoradas con esculturas, mosaicos y pinturas. (TERMAS DE Caracalla)

• Basílica. Justicia y tratos comerciales. (Basílica de Pompeya)

• Arcos del triunfo. Puertas Triunfales para homenajear las victorias alcanzadas por el Ejército del imperio. (Arco de Tito, Septimio Severo y Constantino)

• Columnas. Decoradas alrededor con escenas de la batalla bélica que sea homenajeada (Trajano y Marco Aurelio)

Escultura romana – retratos, reflejar todos los rasgos; relieves, difundir unos hechos de cierta importancia historia (Ara Parcis)

Pintura romana – mosaicos, Pequeñas piezas hechas con mármol sobre un dibujo previo que formaba figuras geométricas (El juicio de París)

Arte en la Hispania romana. 

Romanizacion – latin. Crearon Tarraco y Emérita Augusta (Mérida).

Hicieron calzadas que comunicaban ciudades con otras (Vía de la Plata o Vía Augusta) y construyeron puentes (Alcántara, Lugo, Salamanca, Córdoba, Segura, Alcantarilla, Alconetar y dos en Mérida) y acueductos (Segovia, Tarragona y Mérida), gmteatros (Sagunto en Valencia y de Mérida en Badajoz)

Anfiteatros – Mérida y Italica en Sevilla.