La Generación del 27

En la década de los veinte, un grupo de poetas alcanzó su madurez, dando un momento de esplendor a la poesía española. Estos son: Pedro Salinas, Jorge Guillén, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Luis Cernuda, Vicente Aleixandre, Gerardo Diego, Dámaso Alonso, Manuel Altolaguirre y Emilio Prados. A este grupo se le denomina Generación del 27 porque realizaron una conmemoración a Góngora, ya que en ese año se cumplía el tercer centenario de su muerte.

Los poemas de los autores de la Generación del 27 tenían una sencillez lírica de la poesía popular y la complejidad de los hallazgos vanguardistas.

Características Comunes de la Generación del 27

• En busca de la poesía pura: Hasta 1929 se inclinaban por el abandono de lo humano y la concepción del poema como un artefacto elaborado con precisión.
• Surrealismo y rehumanización: A finales de los veinte se comienzan a asimilar las novedades del movimiento. Con la llegada del surrealismo, la poesía recuperó los conflictos humanos, la crítica del mundo exterior y se rehumanizó.
• La guerra y el exilio: Tras el desconcierto y el dolor iniciales, los poetas recuperarán poco a poco su voz antigua. En los años finales de su vida, la vejez, la soledad y la nostalgia irán tiñendo los poemas con matices diversos.

Autores Destacados de la Generación del 27

• Federico García Lorca: Representa la fusión entre la tradición y vanguardia. Sus obras más representativas son Poemas del cante jondo, Romancero gitano, Poeta en Nueva York…
• Rafael Alberti: Refleja sus inicios neopopularistas en su obra Marinero en tierra. La influencia del surrealismo se puede ver en Sobre los ángeles, el compromiso político en Un fantasma recorre Europa y la nostalgia del exiliado en Retornos de lo vivo lejano.
• Luis Cernuda: Tiene como tema principal el amor insatisfecho. Sus principales obras son La realidad y el deseo, Perfil del aire, Los placeres prohibidos y Donde habita el olvido.
• Pedro Salinas: Tiene tres etapas:
  • Vanguardista: Relacionada con la poesía pura, destaca Presagios.
  • Poesía amorosa: Consolida a Salinas como el gran poeta del amor, La voz a ti debida.
  • Poesía en el exilio: Abandona el aislamiento amoroso y contacta otra vez con la sociedad, Todo más claro.
• Jorge Guillén: Escribió desde el exilio y, tras la muerte de Franco, fue galardonado con el Premio Cervantes. Cultivó la poesía pura alejada de dramatismos, con una visión optimista del mundo. Toda su obra se agrupa en Aire Nuestro, compuesto por cinco libros.
• Vicente Aleixandre: Es el polo opuesto, por su pesimismo global. Su obra más destacada es La destrucción o el amor. En 1977 obtiene el Premio Nobel.
• Gerardo Diego: Cultivó dos vertientes poéticas: la tradicional y la vanguardista (Imagen y Manual de espuma).
• Dámaso Alonso: Se quedó en la posguerra española dentro del grupo de Poesía desarraigada. Su obra más importante es Hijos de la ira, muy influida por el existencialismo.

Tendencias del Teatro Posterior a 1939

El impacto de la Guerra Civil fue tremendo. En los años cuarenta, el teatro se vio condicionado por la ideología de la sociedad burguesa del momento. Se formaron dos corrientes principales: el teatro cómico y el teatro histórico-político.

En la creación dramática se formaron dos líneas principales: el drama burgués y el teatro del humor.

Drama Burgués y Teatro del Humor

• Drama burgués: Destacan autores como Joaquín Calvo-Sotelo, José López Rubio y Edgar Neville. Sus comedias defendían valores conservadores.
• Teatro del humor: Destacan Enrique Jardiel Poncela, que crearía una comicidad de lo inverosímil y la ruptura con las formas tradicionales del humor (su obra es Un marido de ida y vuelta), y Miguel Mihura, cuya obra más importante es Tres sombreros de copa.

La Generación Realista: Buero Vallejo y Alfonso Sastre

La década de los cincuenta se abrió con dos importantes estrenos: Historia de una escalera de Antonio Buero Vallejo y Escuadra hacia la muerte de Alfonso Sastre. Buero y Sastre fueron los autores claves de la generación realista. Sus temas abordaban problemas de obreros, estudiantes… poniendo de relieve las desigualdades sociales y la falta de humanidad. Entre las obras más representativas de Sastre destaca La taberna fantástica. Pero el dramaturgo de mayor interés es Buero Vallejo, cuyo género adoptado es la tragedia. Una de sus obras más importantes es La fundación.

Renovación Teatral en los Años Sesenta

En la década de los sesenta surgió un movimiento de renovación caracterizado por un acercamiento al teatro extranjero. Surgieron los grupos de teatro independiente. Los grupos más destacados son Els Joglars, Tábano, Los Goliardos y TEI. También surgió el teatro subterráneo, propio de autores individuales cuyas novedades estéticas no fueron comprendidas. Destacan Francisco Nieva con La carroza de plomo candente y Fernando Arrabal con El cementerio de automóviles.

Teatro Post-Dictadura

Tras el fin de la dictadura surgieron dos tendencias: montar obras de autores clásicos exóticos y restituir los textos silenciados del pasado. Los autores más destacados son Antonio Gala (Anillos para una dama), José Luis Alonso de los Santos (Bajarse al moro) y Fernando Fernán Gómez (Las bicicletas son para el verano).