El Novecentismo y la Generación del 14: El Ensayo, la Novela Novecentista y Juan Ramón Jiménez

Durante las dos primeras décadas del siglo XX, España se encuentra en una grave crisis económica y social, mientras que el resto de Europa se ve afectada por la Primera Guerra Mundial. Unos años antes del estallido de la guerra, surgen movimientos que buscaban una revolución. Su llegada coincidirá en España con el surgimiento de una nueva generación de autores que defienden una nueva forma de hacer arte. En su empeño por la innovación, los autores de la Generación del 14 intentan alejarse de los excesos estéticos del modernismo y del interés por el paisaje de los autores noventayochistas.

Características de la Generación del 14

• Comparten una sólida formación universitaria frente al autodidactismo individualista de los noventayochistas.
• Abogan por un espíritu científico para abordar el tema de España desde el rigor y la racionalidad.
• Estos autores comparten un talante liberal y, al mismo tiempo, elitista.
• En cuanto al lenguaje, persiguen la pulcritud y la máxima depuración expresiva.

El Ensayo en la Generación del 14

La mayoría de los autores de la Generación del 14 cultivaron el ensayo, pues este era un género ideal para la transmisión de su ideario intelectual y estético.

José Ortega y Gasset (1883-1956)

Fue un gran intelectual que puso al día la filosofía española al difundir la obra de los más importantes pensadores alemanes. Escribió numerosos artículos de prensa y meditó sobre los más variados asuntos del acontecer humano desde las páginas de la Revista de Occidente y del diario El Sol. Su ensayo más importante es La deshumanización del arte (1925). Esta obra pretende realizar una descripción fenomenológica de la vanguardia en España.

Otros Ensayistas Destacados

• Eugenio D’Ors: Cultivó una forma personal de ensayo. Se trata de breves artículos donde aborda temas filosóficos, sociales y culturales adoptando una actitud crítica. Al igual que Ortega, concede importancia a la razón para entender el mundo que nos rodea: Tres horas en el Museo del Prado.
• Gregorio Marañón: Médico endocrino, analizó las claves del comportamiento de diversos personajes históricos en biografías, como Ensayo biológico sobre Enrique IV de Castilla y su tiempo.
• Manuel Azaña: Entre sus escritos, podemos destacar El jardín de los frailes, novela donde evoca su educación en un colegio religioso.
• Salvador de Madariaga: Reflexionó sobre la historia de España en obras como Ingleses, franceses y españoles.

La Novela Novecentista

Los novelistas de la Generación del 14 buscan superar tanto los patrones narrativos del realismo como el tono de angustia propio de los autores del 98, y lo consiguen con relatos impregnados de lirismo e intelectualismo. Entre ellos, sobresalen Ramón Pérez de Ayala y Gabriel Miró.

Ramón Pérez de Ayala

El mayor representante de la novela intelectual fue Ramón Pérez de Ayala. Podemos distinguir en su obra tres etapas:

• Primera fase: Escribe novelas autobiográficas y compone cuatro novelas que reflejan la crisis espiritual del hombre contemporáneo. Tinieblas en las cumbres.
• Segunda etapa: Desarrolla lo que denomina las novelas poemáticas de la vida española, que se centran en la degradación de la vida moderna. El autor se fija en asuntos como la educación, la corrupción. Luz de domingo.
• Tercera Etapa: Escribe novelas sobre temas universales y abandona el interés por la angustia individual y los conflictos sociales para hacer una reflexión más general. Belarmino y Apolonio.

Gabriel Miró

Sus novelas se caracterizan por el dominio del lenguaje.

• Etapa decadentista (1901-1911): Aborda el erotismo, el amor y la enfermedad siguiendo una estética modernista. Las cerezas del cementerio.
• Etapa novecentista (1912-1928): Trata el paso del tiempo y la angustia existencial. Nuestro padre san Daniel.

Juan Ramón Jiménez

El escritor Juan Ramón Jiménez pertenece cronológicamente a la Generación del 14; sin embargo, presenta una trayectoria poética diferente: la búsqueda de la belleza, de lo esencial, o de lo absoluto a través de la poesía como medio para combatir el paso del tiempo y otorgar sentido a la existencia. En su obra se percibe una clara evolución a través de tres etapas.

• Etapa sensitiva: Marcada por la influencia de Bécquer, el simbolismo y el modernismo. Ninfeas, Almas de violeta, Arias tristes… Los temas de esta etapa son el sentido profundo y eterno de la vida, un vago anhelo de infinito, de eternidad y la obsesión por la muerte, la tristeza, la nostalgia y la melancolía.
• Etapa intelectual: De poesía pura o desnuda (de 1916 a 1936), su poesía se caracteriza por su desnudez formal, la presencia del mar y los temas trascendentales, como el paso del tiempo, la soledad y, de nuevo, el deseo de eternidad: Diario de un poeta recién casado.
• Etapa suficiente o verdadera (1937-1958): Se caracteriza por su obsesión por la muerte y la eternidad, el misticismo poético (búsqueda de la poesía pura) y la depuración verbal: Espacio y Ríos que se van.