El Modernismo: Definición y Características

El Modernismo (aproximadamente 1900-1914 en España) es un movimiento literario que se gesta en Hispanoamérica a partir de 1870 y es introducido en España hacia 1900 por Rubén Darío. Su principal objetivo es la búsqueda de una belleza absoluta para huir de la realidad cotidiana.

El Modernismo recoge elementos de otras corrientes literarias:

• El Parnasianismo: Movimiento literario francés. Los parnasianos defienden “el arte por el arte”, es decir, el culto absoluto a la perfección formal.
• El Simbolismo: Movimiento literario francés que busca dotar a las palabras de un fuerte valor emotivo y, para ello, busca el matiz y la sugerencia.
• El Decadentismo: Sus seguidores reivindican el encanto de lo malsano, lo prohibido, lo escandaloso.
• A todo ello cabe añadir la influencia romántica en su rebeldía y su gusto por lo irracional.

Las características esenciales del Modernismo son las siguientes:

1. La belleza como principio estético y vital

   Los modernistas desean belleza en el arte y en la vida, tratando de convertir la vida en arte. Para ello, los poetas utilizan los siguientes recursos:

   • Crean una “literatura de los sentidos” mediante adjetivación abundante y colorista, léxico sensorial, sinestesias, onomatopeyas, paralelismos, etc.
   • Consideran que lo raro es bello y usan un vocabulario insólito que alude a realidades exóticas y exquisitas, a nombres de héroes y dioses mitológicos, a realidades aristocráticas o al mundo fantástico de los cuentos infantiles; utilizan numerosos símbolos.
   • En poesía, rescatan versos como el eneasílabo y el alejandrino; usan ocasionalmente versos libres. La estrofa preferida es el soneto, aunque se usan también la estrofa de pie quebrado y la silva romance.

2. La melancolía y el vitalismo como actitudes ante la vida

   Los modernistas sienten también la angustia existencial. Valoran lo irracional y lo sentimental a través de símbolos (melancolía). Pero sienten igualmente un intenso vitalismo, muy sensual, que exalta la vida y sus placeres.

3. El “escapismo”

   Toman distintas vías de escape ante la realidad, que no les gusta:

   • El intimismo: el ensueño, la fantasía, la exploración del yo.
   • La evasión en el espacio: se busca un mundo exótico (Oriente, Grecia) como medio de evasión de la realidad.
   • La evasión en el tiempo: se echa la vista atrás a la antigüedad clásica, a la Edad Media, al Renacimiento.

4. Cosmopolitismo y localismo

   Son ciudadanos del mundo, políglotas y cosmopolitas, pero también localistas y castizos: cultivan el americanismo, los temas indígenas y lo hispánico.

Como autor esencial del Modernismo hispanoamericano destacamos a Rubén Darío, que evolucionó desde el preciosismo formal hacia un mayor intimismo.

La Generación del 98: Definición y Características

La Generación del 98 es un grupo de escritores españoles que se vieron profundamente afectados por la crisis de finales del siglo XIX en España, agravada por la pérdida de las últimas colonias (Cuba, Puerto Rico, Filipinas) en 1898. Todos estos autores muestran su preocupación por España, ante la que adoptan una postura crítica, y también abordan temas filosóficos, existenciales y religiosos. Prefieren un estilo natural, sobrio y sencillo.

Los autores nacen entre 1864 y 1876. Inicialmente, la forman el llamado Grupo de los Tres (Baroja, Azorín y Maeztu); posteriormente se unieron Unamuno, Machado y Valle-Inclán. Sus precursores fueron el romántico Larra y los regeneracionistas Ángel Ganivet y Joaquín Costa.

Estos autores adoptaban una actitud crítica ante la sociedad, defendían la necesidad de cambios y un compromiso social y político mediante distintas posturas ideológicas. Aunque en principio compartieron actitudes socialistas, con el tiempo la mayoría derivó hacia posiciones conservadoras, excepto Machado y Valle-Inclán.

Características:

1. Preocupaciones filosóficas, existenciales y religiosas

   Se interrogan sobre el sentido de la vida, sobre la muerte, sobre Dios, desde posturas filosóficas del irracionalismo. Los protagonistas de muchas novelas son seres invadidos por una angustia que les llevará a plantearse problemas filosóficos, existenciales y religiosos, reflejo de las preocupaciones de los autores.

2. El tema de España

   Expresan su inquietud por la situación del país y conceden especial importancia a la regeneración nacional y del ser humano. Critican los males de España, como el hambre o la ignorancia, frente a las glorias del pasado. Unido al concepto de historia, Unamuno creó el de “intrahistoria”, que hacía referencia a la historia de la vida cotidiana de las gentes anónimas.

3. Europeización

   El deseo de modernizar el país les hace volver sus ojos a Europa y expresar la necesidad de «europeizar a España» para su progreso.

4. Interés por Castilla

   Sienten un gran interés y amor por Castilla, que se convierte en la representación de los valores esenciales del alma española. Revalorizan las gentes de Castilla, su paisaje, sus tradiciones y su lenguaje castizo y espontáneo.

5. Estilo sobrio

   Rechazan el esteticismo modernista. Prefieren un lenguaje sencillo, más sobrio y preciso que exprese ideas. Recuperan palabras tradicionales y castizas, localismos.

6. Renovación de géneros

   Renuevan los moldes clásicos de los géneros literarios, creando nuevas formas en todos ellos: en la narrativa, la nivola unamuniana, la novela impresionista y lírica de Azorín, la novela abierta y disgregada de Baroja, o la novela casi teatral y cinematográfica de Valle-Inclán; en el teatro, el esperpento y el expresionismo de Valle-Inclán.

El Novecentismo o Generación del 14: Definición y Características

El Novecentismo o Generación del 14 (aproximadamente 1914-1920) es un movimiento renovador que propone una estética intelectual y racional y pretende superar los ideales estéticos que habían dominado durante el siglo XIX y a principios del XX. Los novecentistas tienden a evitar el sentimentalismo directo en el arte (lo que Ortega llamó deshumanización del arte) y buscan la perfección formal. Esta generación constituye un puente entre la generación de fin de siglo (98 y Modernismo) y las vanguardias.

Los principales integrantes son los ensayistas Ortega y Gasset y Eugenio d’Ors; los novelistas Ramón Pérez de Ayala y Gabriel Miró; el poeta Juan Ramón Jiménez (en su etapa intelectual); el dramaturgo Jacinto Grau y otras personalidades como Manuel Azaña, Gregorio Marañón, Américo Castro, Claudio Sánchez Albornoz, Salvador de Madariaga y Wenceslao Fernández Flórez.

Los autores de este grupo comparten los siguientes rasgos:

1. Sólida formación intelectual y científica: Muchos de sus componentes se han formado en universidades europeas y poseen una preparación intelectual que les permite enfrentarse a la realidad con rigor y objetividad.
2. Aristocratismo intelectual: Se consideran una élite intelectual, una minoría hermanada universalmente con las labores intelectuales, científicas y artísticas.
3. Antirromanticismo: Se rechaza lo sentimental y lo pasional; por el contrario, se prefiere la expresión intelectualizada de las emociones.
4. Clasicismo: Vuelve a imponerse la serenidad de los modelos griegos y latinos.
5. Defensa del arte puro: Entienden que la finalidad del arte es primordialmente estética.
6. Europeización: El tema de España se plantea desde una perspectiva racional. España debe europeizarse, puesto que forma parte de la cultura europea.
7. Cientificismo: Propusieron el cientificismo como solución al atraso de España y lo relacionaron con la formación rigurosa: educar para la razón y la ciencia.
8. Nueva sensibilidad vital: Propusieron vigor, optimismo y alegría frente al escepticismo y el pesimismo de sus antecesores.
9. Ensayismo: En sus obras predomina la exposición de ideas (ensayismo), relacionada con la intención de persuadir al lector.
10. Preocupación formal: Se observa un empeño por lograr una obra bien hecha. Esta preocupación les lleva a cuidar en extremo los aspectos formales y estilísticos, persiguiendo un estilo pulcro y depurado.

Análisis de Tipología Textual

Texto Científico

• Estructura: Frecuentemente deductiva (se enuncia el tema al principio y luego se desarrolla).
• Tipología: Texto científico, ya que informa sobre un tema específico del saber.
• Carácter: Puede ser divulgativo (dirigido a un público amplio) o especializado. Se suele emplear un nivel culto estándar, aunque aparecen tecnicismos propios de la disciplina.
• Modalidad: Predomina la expositiva, porque da a conocer el tema objetivamente al lector. Puede incluir secuencias argumentativas.
• Función del lenguaje: Predomina la representativa o referencial, porque informa objetivamente sobre un tema determinado.
• Morfología: Predominio de sustantivos concretos y abstractos específicos. Uso de adjetivos especificativos que precisan el significado. El tiempo verbal predominante suele ser el presente de indicativo con valor intemporal (para enunciar verdades universales o principios estables). Predomina el uso de la tercera persona gramatical y construcciones impersonales para lograr objetividad.
• Sintaxis: Predominio de oraciones enunciativas que remarcan el carácter objetivo. Uso de pasivas reflejas e impersonales para reforzar la objetividad. Presencia de subordinadas adjetivas (de relativo) para aportar claridad y precisión, y subordinadas adverbiales (causales, consecutivas, finales) para relacionar lógicamente las distintas ideas.
• Léxico-semántico: Uso de léxico denotativo para buscar la objetividad. Utilización de lenguaje monosémico (cada palabra tiene un único significado en ese contexto) para evitar ambigüedades. Presencia de tecnicismos. Pueden aparecer repeticiones léxicas o mecanismos de cohesión como la sinonimia referencial para mantener la claridad.

Texto Literario: Modernismo (Machado – Etapa modernista)

Temas:

En la poesía modernista de Antonio Machado (ej. Soledades, Galerías y Otros Poemas) destacan temas como: la intimidad personal, la angustia existencial, sentimientos universales como el paso del tiempo, la muerte, la búsqueda de Dios; los recuerdos (especialmente de la infancia), el amor frustrado y el sueño, así como la presencia de ciertos paisajes interiorizados.

Resumen Temático:

Los temas principales son el tiempo y su transcurso implacable, la nostalgia del pasado y la confusión entre el presente y el pasado mediante recuerdos, la tristeza, la angustia de vivir, la soledad, el amor (a menudo ausente o melancólico), la ausencia de amor y el deseo de tenerlo, el tedio o aburrimiento vital, el problema de Dios y la reflexión sobre la realidad y la ilusión.

Estilo y Símbolos:

Abundancia de adjetivos sensoriales y evocadores, uso frecuente del complemento del nombre. Empleo recurrente de símbolos:

• La fuente y el agua: Imagen de la vida que fluye, monotonía, o el tiempo.
• El camino: Simboliza el curso de la vida, el viaje existencial.
• La tarde o el crepúsculo: Se asocian con la tristeza, la melancolía, el fin.
• Jardines: Espacios de intimidad, a menudo melancólicos o abandonados (tristeza).
• Las galerías: El mundo interior, la memoria, los sueños, el alma.
• La noria: La monotonía, el tiempo cíclico y tedioso.
• El mar: La muerte, el infinito.
• La plaza: La infancia perdida.
• El aire: La libertad.
• El fuego: La poesía, la purificación, el amor.
• El espejo: Los sueños, la conciencia, el reflejo del alma.
• El reloj: El paso monótono del tiempo.
• El huerto: La ilusión, la infancia (a veces).
• Doblar de campanas: La muerte.
• El olmo viejo/seco: La muerte, la decadencia, pero a veces con esperanza (en «A un olmo seco»).
• Limonero y naranjo: La infancia andaluza.
• Álamo: La juventud.