BARROCO

Período: 1600-1700

El Barroco, que surgió en Italia a finales del siglo XVI, pretendía apelar a las emociones del observador. Los colores eran más brillantes, los tonos oscuros más intensos y la luz más luminosa. Las obras barrocas eran dramáticas, emocionales e incluían a personas reales como tema principal. Algunas de sus características más destacadas son la grandiosidad, la riqueza sensual, el drama, la vitalidad, el movimiento, la tensión y la exhuberancia emocional.

Artistas:

• Carravaggio
• Rembrandt
• Peter Paul Rubens
• Jan Vermeer

ROCOCÓ

Período: 1700-1750

El Rococó, que comenzó en Francia en 1700, se caracterizaba por sus ondulaciones, colores y pequeños detalles. Los artistas del Rococó pintaban paisajes que parecían sacados de un cuento de hadas.

Artistas:

• Jean-Honoré Fragonard
• Jean-Antoine Watteau

ROMANTICISMO

Período: 1800-1880

El Romanticismo surgió como una reacción al clasicismo y al neo-clasicismo. Sus características incluían una predilección por lo exótico, lo remoto, lo oculto y lo misterioso, así como una mayor apreciación por la belleza natural. También exaltaba las emociones sobre el pensamiento racional y presentaba al artista como un creador individual.

Artistas:

• William Blake
• John Constable
• Eugene Delacroix
• Francisco Goya
• William Turner

REALISMO

Período: 1830-1870

Los artistas realistas rechazaron la idealización y se basaron en su propia observación del mundo que los rodeaba. Este movimiento fue un paso importante hacia el arte moderno.

Artistas:

• Gustave Courbet
• Jean-Bauptiste Corot
• Honoré Daumier
• Jean-Francoise Millet

IMPRESIONISMO

Período: 1870-1890

El Impresionismo, desarrollado principalmente en Francia, se caracterizaba por la impresión general producida por una escena u objeto, así como por el uso de colores primarios y pequeños trazos para simular el reflejo real de la luz.

Artistas:

• Frederic Bazille
• Eugene Boudin
• Gustave Caillebotte
• Mary Cassatt
• Paul Cézanne
• Edgar Degas
• Claude Monet
• Camille Pissarro
• Pierre-Auguste Renoir
• Alfred Sisley

EXPRESIONISMO

Período: 1890-1920

El Expresionismo enfatizaba las emociones y las reacciones que provocaban en el espectador. Sus características incluían la distorsión, la exageración, el primitivismo, la fantasía y el uso dinámico de los elementos formales.

Artistas:

• Max Beckmann
• Wassily Kandinsky
• Gustave Klimt
• Edward Munch
• Egon Shiele

SURREALISMO

Período: 1924-1930

El Surrealismo, que surgió en Europa entre las dos guerras mundiales, pretendía presentar el funcionamiento del subconsciente a través de imágenes fantásticas. Su objetivo era unir el consciente con el inconsciente para crear una realidad absoluta.

Artistas:

• Jean Arp
• Maz Ernst
• André Masson
• André Magritte
• Ives Tanguy
• Salvador Dalí
• Pierre Roy
• Paul Delvaux
• André Miró

CUBISMO

Período: 1905-1939

El Cubismo, que surgió a principios del siglo XX, se caracterizaba por las formas geométricas y la abstracción. Los pintores cubistas presentaban una nueva realidad en la que los objetos podían ser vistos simultáneamente desde varios ángulos.

Artistas:

• Georges Braque
• Pablo Picasso
• Piet Mondrian (Neo-Plasticismo: 1917-1944)
• Juan Gris
• Fernand Leger

GAUDÍ

Gaudí, un arquitecto español, rompió con el eclecticismo de su época y creó un estilo que entroncaba con la vanguardia europea: el Modernismo. Sus edificios, basados en la observación de la naturaleza, adquirían formas fantasmagóricas, retorcidas y dinámicas. Su obra más emblemática es la Catedral de la Sagrada Familia de Barcelona.

EMILIO PETTORUTI

Pettoruti introdujo la vanguardia en la plástica argentina en 1924. Su obra, influenciada por el cubismo francés y el futurismo italiano, fue un punto de inflexión para la modernidad en la región.

FAUVISMO

Período: 1905-1908

El Fauvismo, un movimiento pictórico francés, se caracterizaba por el uso provocativo del color. Sus características incluían la expresividad, el uso de colores fuertes y contrastados, la libertad de líneas y la sencillez.

DADA

Período: 1916-1922

El Dadaísmo negaba los valores plásticos tradicionales y utilizaba objetos cotidianos alterados como»art».

Artistas:

• Jean Arp
• Max Ernst
• Marcel Duchamp
• Man Ray

ARTE POP

Período: 1960-Presente

El Arte Pop, que surgió entre Nueva York y Londres, rompe las barreras entre el arte y la vida. Utiliza materiales y técnicas comerciales para reflejar los cambios culturales y la realidad contemporánea.

Artistas:

• Christo
• Roy Lichtenstein
• George Rodriguez
• Andy Warhol