Modernismo

El Modernismo es un movimiento literario que se desarrolla a finales del siglo XIX y principios del XX. Se inició en Hispanoamérica y fue introducido en España por Rubén Darío. El Modernismo recibió influencias de movimientos como el Parnasianismo (caracterizado por la búsqueda de la perfección formal y el desprecio del sentimentalismo) y el Simbolismo (que se centra en el uso de símbolos, lo misterioso y lo onírico).

Características Principales del Modernismo

• Anticolonialismo: Una postura crítica frente al colonialismo.
• Crítica al sistema político burgués: Se manifiesta una necesidad de regeneración a través de la educación.
• Irracionalismo: Rechazo de la razón y búsqueda de un sentido vital más profundo.
• Espíritu antiburgués: Movidos por un idealismo de raíz romántica, se observa una tendencia hacia la bohemia y el decadentismo.
• Oposición artística: Se oponen a otras corrientes artísticas que consideran parte del sistema burgués.
• Mercantilización de la cultura: El arte se convierte en un negocio, generando debate.

Etapas del Modernismo Hispánico

La formación y desarrollo del Modernismo hispánico se divide en dos etapas:

1. Primera etapa (influencia del Parnasianismo): Delimitada por las obras “Azul” (1888) y “Prosas profanas” (1896) de Rubén Darío.
2. Segunda etapa (influencia del Simbolismo): Se caracteriza por una exploración más profunda del alma. Destacaron autores como Juan Ramón Jiménez y Antonio Machado.

Poesía Modernista

Temas

• Evasión: Preferencia por escenarios ideales, lejanos en el tiempo y el espacio (Oriente, Medievo).
• Personajes mitológicos y religiosos.
• Crisis espiritual: Exploración de temas fantásticos o misteriosos.
• Sensualidad y erotismo.
• Modo de vida: Cosmopolitismo, actitudes antiburguesas, dandismo y radicalismo de la bohemia.

Estilo

El irracionalismo se refleja a través de recursos como:

• Sintaxis impresionista.
• Uso de símbolos.

La exaltación de lo sensorial y el deseo de evasión se manifiestan mediante:

• Sinestesias.
• Doble adjetivación.
• Aliteraciones.
• Léxico elevado.

La métrica tiende a modelos clásicos, como los versos alejandrinos.

Autores Modernistas Destacados

• Rubén Darío (considerado el paladín del Modernismo): Azul marca el inicio, Prosas profanas representa la plenitud modernista (“Sonatina”), y Cantos de vida y esperanza es considerada su obra cumbre.
• Manuel Machado: Su estilo combina influencias del Simbolismo y el Parnasianismo con el sentir andaluz y la sensualidad. Su poesía es evocadora y contenida, con un mayor contenido espiritual. Su obra más representativa es “Alma”.

La Generación del 98

La Generación del 98 está formada por un grupo de escritores e intelectuales preocupados por la regeneración de España, sumida en una crisis acentuada por el Desastre del 98 (la pérdida de las últimas colonias españolas). Inicialmente, se conoció como el «Grupo de los Tres», integrado por Pío Baroja, Ramiro de Maeztu y Azorín. Posteriormente, se unieron Miguel de Unamuno, Ángel Ganivet, Antonio Machado y Ramón del Valle-Inclán, consolidándose el nombre de Generación del 98.

Características de la Generación del 98

• Edad aproximada: Los autores compartían una edad similar.
• Ideas políticas liberales: Compartían ideas políticas de corte liberal.
• Postura crítica: Mantenían una postura crítica ante la situación de España.
• Fundación de revistas: Fundaron revistas literarias para difundir sus ideas.

Temas Principales

• La regeneración de España: Búsqueda de la recuperación de los valores espirituales y éticos del país. Indagaron en la tradición e historia de España de manera idealizada.
• El existencialismo: Reflexión sobre la fe frente a la razón, la búsqueda del sentido de la vida y el vacío vital.
• Influencia del paisaje en el carácter: Se explora la conexión entre el paisaje (especialmente el de Castilla) y el carácter español.

Estilo

El estilo de la Generación del 98 se caracteriza por ser natural y sobrio. La novela adopta un tono reflexivo, la poesía huye del sensualismo modernista y el ensayo se convierte en un género esencial.

Características de la Narrativa del 98

• Personaje único: La novela se centra en un único personaje, explorando sus preocupaciones y su sentido de la existencia.
• Importancia del diálogo: El diálogo adquiere gran relevancia en la narración.
• El ensayo: El ensayo experimenta una revitalización como género literario.

Autores Destacados de la Generación del 98

• Azorín: Sus características incluyen la necesidad de regeneración, la preocupación por el paso del tiempo, la voluntad frente a la abulia, la contemplación del paisaje y el uso de elementos autobiográficos. Su estilo se distingue por descripciones minuciosas y evocadoras, un lenguaje claro y sencillo, un argumento escaso y un análisis profundo de las emociones. Sus obras más destacadas son las novelas “La voluntad” y “Antonio Azorín”, y el ensayo “La ruta de Don Quijote”.
• Miguel de Unamuno: Sus temas recurrentes son la decadencia de España, el tiempo y la muerte (que generan angustia), y la concepción de la vida como agonía. En su obra, la «nivola» (un género narrativo creado por él) se caracteriza por la escasez de descripciones, la importancia de los diálogos y la presencia de personajes agonizantes. Entre sus «nivolas» destacan “Niebla” y “San Manuel Bueno, mártir”. En el ensayo, sobresalen “En torno al casticismo” y “Del sentimiento trágico de la vida”.
• Pío Baroja: Influenciado por corrientes filosóficas como el vitalismo de Nietzsche y el pesimismo de Schopenhauer, sus temas giran en torno al vacío vital, la falta de sentido y la situación de España. Su estilo es sencillo y natural, con gran importancia de los diálogos. Su obra se organiza en trilogías que muestran la evolución de los protagonistas. Destaca la trilogía “La lucha por la vida”, que incluye la novela “La busca”.
• Ramón del Valle-Inclán: Sus temas principales son el amor, la religión y la muerte. Ambientó muchas de sus obras en el mundo rural, especialmente en el escenario gallego. Sus obras más destacadas incluyen la serie «La guerra carlista» y la novela «Tirano Banderas».
• Antonio Machado: Presenta diversas influencias, desde Bécquer y Rosalía de Castro hasta el Simbolismo. Mantuvo una actitud crítica ante el problema de España. Sus temas recurrentes son el inevitable fluir del tiempo, el paisaje de Castilla, el amor y los sueños. Su estilo se caracteriza por una poesía desnuda de artificios, un lenguaje depurado, el uso del “adjetivo definidor” y una gran variedad métrica. Entre sus obras destacan “Soledades” y “Campos de Castilla”.