Literatura Española del Siglo XVI

Ascética y Mística

La ascética y la mística son dos corrientes literarias que se desarrollaron en la segunda mitad del siglo XVI, coincidiendo con el reinado de Felipe II.

La ascética defiende la búsqueda de la virtud moral mediante la renuncia de los bienes físicos.

La mística busca la unión con Dios mediante un proceso que imita la tradición del amor cortés.

Poesía Ascética y Moral

En la poesía ascética y moral, el autor más importante es Fray Luis de León, doctor en teología y catedrático de la Universidad de Salamanca. Sus textos se centran más en los temas morales que en los religiosos. Su obra más conocida es “Oda a la vida retirada”.

Poesía Mística

En la poesía mística, el máximo representante fue San Juan de la Cruz, encarcelado por defender reformas en la orden religiosa de los Carmelitas Descalzos.

Las vías de la mística de San Juan de la Cruz:

Hay tres vías para conseguir la unión del alma con Dios:

• Vía purgativa
• Vía iluminativa
• Vía unitiva

Culteranismo y Conceptismo

El culteranismo es una corriente literaria que se basa principalmente en la forma de las palabras, mientras que el conceptismo se basa en el significado o concepto de la palabra.

Culteranismo

Corriente literaria que cultiva la forma de las palabras dejando en un segundo plano su contenido y que pretende crear un mundo de belleza, impresionando para ello los sentidos con los más variados estímulos de luz, color, sonido y con un lenguaje ampuloso y culto que imita las expresiones del latín y el griego clásicos.

Recursos más frecuentes:

• Uso frecuente de la metáfora con el fin de crear un mundo de belleza absoluta.
• Uso frecuente de cultismos: palabras tomadas del latín o del griego.
• Abuso del hipérbaton, que consiste en alterar el orden de una oración, con lo que se llega a hacer difícil su comprensión.
• Uso de palabras parónimas (paranomasia), es decir, palabras de un sonido parecido y diferente significado.

Conceptismo

Corriente literaria que profundiza en el sentido o concepto de las palabras. Se puede definir como agudeza mental que da preferencia a las ideas con el fin de impresionar la inteligencia, o como el deseo de decir mucho con pocas palabras.

Recursos más frecuentes:

• La metáfora, no con el fin de embellecer, como el culteranismo, sino para impresionar la inteligencia.
• El juego de palabras para la utilización de una misma palabra con significados diferentes.
• Estilo breve y conciso que se logra mediante la elipsis o eliminación de palabras.
• El contraste de palabras (oxímoron), frases (antítesis) o ideas (paradoja), con el fin de impresionar y agudizar la mente.

Luis de Góngora fue el máximo representante del culteranismo. Francisco de Quevedo, del conceptismo.

La Comedia Nueva

La comedia nueva fue creada por Lope de Vega, quien presentaba numerosas innovaciones respecto al teatro anterior. Lope expuso sus ideas sobre el teatro en su libro Arte nuevo de hacer comedias.

• Rechazo de las unidades de lugar, tiempo y acción: Lope decide romper con todas estas limitaciones, de tal manera que en una misma obra se entrecruzan historias que ocurren en distintos lugares y distintos momentos.
• División en tres actos: frente al teatro clásico, que prefería organizar la representación en cinco actos, Lope los disminuye a tres con el fin de agilizar la representación.
• Mezcla de lo trágico y lo cómico: Lo trágico se identificaba con lo serio y debía separarse de lo cómico. Lope se opone a esta separación.
• Polimetría: consiste en el uso de distintas medidas de versos, aunque predominan los octosílabos.
• Decoro: la forma de hablar de cada personaje se ajusta a su personalidad y estatus social.
• Tipos de personajes: Lope incorpora una serie de tipos o modelos sociales que representan las clases sociales:
  • La dama: mujer noble y de bello linaje.
  • El galán: joven noble y bello que aúna todos los valores positivos.
  • El poderoso: suele estar encarnado por el rey.
  • El donaire: este es un personaje gracioso que suele despertar la risa con sus intervenciones; suele ser el criado de un galán.
  • La criada: suele ser la pareja o enamorada del donaire.
  • El anciano: es un noble, a menudo un hidalgo, que representa la defensa del honor y normalmente está encarnado en el padre de la dama.
  • El villano: suele ser un personaje sin linaje, pero cristiano viejo, con tierras o dinero, y suele ser víctima de alguna injusticia.

Modelos de la Novela Idealista

Al igual que la lírica, la narrativa renacentista se concibió como la imitación de modelos. La mayoría de estos modelos remitían a géneros de la antigüedad clásica, donde las historias se ambientaban en un mundo de evasión y repiten una serie de motivos recurrentes. En la novela renacentista, los personajes son planos (no evolucionan) y la acción se relentiza debido a las constantes interrupciones con relatos secundarios, poemas o largas descripciones.

• Novela de caballerías: idealiza la figura del caballero medieval; se le presenta como un perfecto cortesano, amante apasionado, guerrero y devoto cristiano. Debe defender a los débiles en peligrosas y fantásticas aventuras en las que el protagonista puede llegar a luchar con magos y gigantes.
• Novela pastoril: se relaciona con la importancia que se da en la ideología renacentista a la naturaleza y con el tópico del locus amoenus.
• Novela bizantina: tiene como hilo conductor el recorrido de espacios reales o inventados. El viaje se presenta como símbolo de la vida humana para expresar que la libertad del hombre y los sentimientos puros se imponen al destino adverso, donde una pareja de enamorados emprende un largo viaje que los separa; ambos se enfrentan a innumerables peligros y aventuras hasta volverse a encontrar.
• Novela morisca: evoca la vida de la frontera entre Castilla y los antiguos reinos musulmanes de la península ibérica. Trata de temas como el amor y el honor. La novela más reconocida de este género es La historia del Abencerraje y la hermosa Jarifa.
• La novela sentimental: centrada en las pasiones desdichadas de enamorados incomprendidos o en manos de un destino caprichoso. Primeras novelas fueron, por ejemplo, El siervo libre de amor, de Juan Rodríguez del Padrón.