La Novela Española del Siglo XX: De la Posguerra al Realismo Social

La Novela de la Posguerra (1939-1950)

En 1939, el panorama cultural español era desolador. Muchos autores se habían exiliado y la literatura se encontraba bajo la presión de la censura. A pesar de este contexto adverso, surgieron algunos autores excepcionales que marcaron el inicio de la narrativa de posguerra.

Dos Tendencias Narrativas

1. Novela Existencial: Caracterizada por la desorientación, la hostilidad de la vida y la angustia vital. Algunos ejemplos son:

• Nada de Carmen Laforet (Premio Nadal, 1944)
• La sombra del ciprés es alargada de Miguel Delibes (1947)

El Tremendismo: Se centra en los aspectos más desagradables y brutales de la realidad. Algunos ejemplos son:

• La familia Pascual Duarte de Camilo José Cela (1942)

El Realismo Social (1950-1960)

En la década de 1950, España comenzó a salir del aislamiento y a manifestar actitudes críticas. La novela social se convirtió en un reflejo de la realidad española, explorando temas como la dureza de la vida en el campo, las dificultades de la transformación de los campesinos en trabajadores industriales, la explotación del proletariado y la banalidad de la vida burguesa.

Tendencias del Realismo Social

1. Neorrealismo: Se centra en los problemas sociales. Algunos ejemplos son:

• El fulgor y la sangre de Rafael Sánchez Ferlosio (1952)
• El Jarama de (1956)
• Entre visillos y El cuarto de atrás de Carmen Martín Gaite

Novela Social: Explora los problemas de los grupos sociales. Algunos ejemplos son:

• Los bravos de Jesús Fernández Santos
• Central eléctrica de Jesús López Pacheco
• Nuevas amistades y Tormenta de verano de Juan García Hortelano
• La mina de Armando López Salinas

La Novela de los Años 60: Entre la Preocupación Social y el Experimentalismo

Durante la década de 1960, se detecta un cierto agotamiento del realismo social y una clara evolución hacia la experimentación y la renovación. Un ejemplo de esta tendencia es Tiempo de silencio de Luis Martín Santos.

La Poesía del Siglo XX: El Grupo Poético del 27

El Grupo Poético del 27

El Grupo Poético del 27, compuesto por diez destacados poetas, se caracteriza por su admiración a Góngora y su habilidad para combinar lo intelectual y lo sentimental en sus obras. Algunos de sus miembros más destacados son Pedro Salinas, Jorge Guillén, Federico García Lorca y Luis Cernuda.

Etapas del Grupo Poético del 27

1. Inicios (hasta 1927): Se caracterizan por la publicación de libros de poemas como Libro de poemas de Federico García Lorca.
2. Plenitud (1927-1936): Se caracteriza por la publicación de obras como Romancero Gitano de Federico García Lorca.
3. Disgregación tras la Guerra Civil (1936-): Se caracteriza por una poesía con carácter testimonial, influenciada por el surrealismo.

Poetas Destacados del Grupo del 27

Federico García Lorca

García Lorca, uno de los poetas más reconocidos del grupo, abordó diversas temáticas y estilos en su poesía, desde la neopopular hasta el surrealismo.

1. Primera etapa: Libro de poemas, Canciones y poemas del cante jondo y Romancero Gitano.
2. Segunda etapa: Poeta en Nueva York.

Luis Cernuda

Cernuda exploró la pasión amorosa, la soledad y la reflexión sobre el paso del tiempo en su obra. Algunas de sus principales obras son Placeres prohibidos y Donde habite el olvido.

Rafael Alberti

1. Comienzos neopopularistas: Marinero en tierra.
2. Barroquismo y vanguardia: Cal y canto.
3. Surrealismo: Sobre los ángeles.
4. Poesía comprometida: Poeta en la calle.

Vicente Aleixandre

1. Poesía anterior a la Guerra Civil: La destrucción o el amor y Pasión de la tierra.
2. Poesía de las primeras épocas de posguerra: Sombra del paraíso.
3. Poesía de senectud: Poemas de consumación.

Pedro Salinas

El tema central de la poesía de Salinas es el amor. Algunas de sus obras más importantes son La voz a ti debida, Razón de amor y Largo lamento. Su último libro fue Confianza.

Jorge Guillén

Guillén es el máximo representante de la poesía pura. Sus dos obras mayores son Cántico y Clamor.

Gerardo Diego

1. Poesía de la creación: Imagen y Manual de espumas.
2. Poesía de expresión o poesía tradicional: El romancero de la novia, Versos humanos y Alondra de verdad.

Dámaso Alonso

Alonso fue un crítico importante de la Generación del 27. Su mejor obra es Hijos de la ira.

El Teatro del Siglo XX: Del Teatro Comercial al Esperpento

El Teatro del Siglo XIX

A finales del siglo XIX, las obras más representadas eran las llamadas de»alta comedi» de José de Echegaray.

El Teatro del Primer Tercio del Siglo XX

El teatro del primer tercio del siglo XX se caracterizó por la comedia burguesa, el sainete, el teatro poético y el teatro simbólico.

Teatro Comercial

1. La comedia burguesa de Benavente: Se centra en ambientes cotidianos y presenta una crítica amable de los ideales burgueses. Su obra más valorada es Los intereses creados.
2. El teatro en verso: Se caracteriza por el arte verbal modernista. Algunos ejemplos son:

• Aben Humeya y La leona de Castilla de Francisco Villaespesa.
• Las hijas del Cid de Eduardo Marquina.
• Juan de Mañara o La Lola se va a los puertos de Manuel y Antonio Machado.

Teatro cómico: Algunos ejemplos son:

• El ojito derecho o Las de Cain de los hermanos Álvarez Quintero, que presentan una Andalucía superficial.
• La señorita de Trevélez de Carlos Arniches, que se caracteriza por la»tragedia grotesc».
• La venganza de don Mendo de Pedro Muñoz Seca.

Ramón María del Valle-Inclán: Teatro en Libertad

Valle-Inclán evolucionó de un modernismo elegante y nostálgico a una literatura crítica. Su obra se caracteriza por el»esperpent», que presenta los hechos de una manera exagerada y burlesca.

Ciclos del Esperpento

1. El mito: Comedias bárbaras y Divinas palabras.
2. La farsa: La marquesa Rosalinda.
3. El esperpento: Luces de Bohemia y Martes de carnaval.

El Teatro de la Generación del 27

Algunos ejemplos de teatro de la Generación del 27 son:

• El dictador de Pedro Salinas.
• El adefesio de Rafael Alberti.
• El labrador de más aire de Miguel Hernández.
• La dama del alba de Alejandro Casona.
• Max Aub.

Federico García Lorca: Teatro

García Lorca también fue un dramaturgo destacado.

Etapas del Teatro de García Lorca

1. Primeras piezas teatrales: El maleficio de la mariposa, La infección amorosa, Mariana Pineda (drama histórico basado en la heroína ajusticiada por Fernando VII en Granada por haber bordado una bandera liberal), La zapatera prodigiosa y Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín.
2. Teatro vanguardista: El público.
3. Etapa de plenitud: Bodas de sangre, Yerma, Doña Rosita la soltera o el lenguaje de las flores y La casa de Bernarda Alba.