La Generación del 27 en los años 20 en España surge un grupo de poetas de una grandísima calidad que marcará la literatura del siglo XX, en una época conflictiva: dictadura de Primo de Rivera, Segunda República, Guerra Civil.

1. Denominación e Integrantes

• El término «Generación del 27» designa a un grupo de escritores nacido en torno a 1900, que en 1927 se unieron para realizar un homenaje a Luis de Góngora en el tercer centenario de su muerte. La mayoría de estos escritores mantuvieron una relación personal y literaria. Se les llamó «generación de la amistad» y colaboraron en las mismas revistas. Algunas de las revistas que permitieron la difusión de la poesía del 27 fueron Litoral o Verso y prosa.
• Los autores más importantes son: Pedro Salinas, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Federico García Lorca, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre, Luis Cernuda y Rafael Alberti.

2. Características Principales

Las características son muy heterogéneas y cada autor se define por sus rasgos propios, pero se pueden establecer entre ellos ciertas afinidades poéticas:

1. Mezcla de tradición y vanguardia: influencia de Bécquer, de J. Ramón Jiménez y de las vanguardias.
2. Cuidado de la forma: léxico culto.
3. Cultivo intenso de la imagen y la metáfora: metáfora visionaria, propia del surrealismo.
4. Innovación métrica: verso libre.
5. Variedad de temas: la ciudad, la naturaleza, el amor, la tradición popular…

3. Evolución

3.1. Primera Etapa: Hasta 1929

Presencia de tonos becquerianos. Influencia de las vanguardias: Ultraísmo, Creacionismo, y de Juan Ramón Jiménez. También fue importante el influjo de la lírica popular y la admiración de los clásicos: Góngora.

3.2. Segunda Etapa: De 1929 a la Guerra Civil

Comienza a notarse cierto cansancio del formalismo puro. Se inicia así el proceso de rehumanización que coincide con la irrupción del Surrealismo, que da entrada a los más hondos sentimientos humanos: el amor, el ansia de plenitud, las frustraciones, las inquietudes existenciales o sociales. Se inicia así una nueva época de poesía trascendente, humana y apasionada. Influencia de Pablo Neruda (poesía impura).

3.3. Tercera Etapa: Después de la Guerra

Lorca muere en 1936 y el resto de los poetas parten a un largo exilio, excepto Dámaso Alonso, Aleixandre y Gerardo Diego. Con esto, el grupo se ha dispersado. Cada poeta seguirá su camino personal con una poesía cada vez más humana.

4. Autores y Obras Más Importantes

4.1. Pedro Salinas

Primeras obras: Presagios, Fábula y Signo, influidas por las vanguardias. Sus obras principales son La voz a ti debida, Razón de amor y Largo lamento. En ellos expresa una experiencia amorosa, erótica y espiritual, en la que la amada es la figura central. En el exilio escribe El contemplado.

4.2. Jorge Guillén

Sus obras principales son: Cántico, Clamor y Homenaje, un canto a la amistad. Toda su obra quedó en 1968 reunida bajo el título Aire nuestro. Su poesía se caracteriza por su tendencia a la poesía pura, a la abstracción y la concisión.

4.3. Gerardo Diego

Su obra se caracteriza por su extensión y su variedad estética y temática. Manual de espumas influida por el creacionismo. De corte más tradicional son Versos humanos y Alondra de verdad. Trata temas como el amor, la fe religiosa o la naturaleza.

4.4. Vicente Aleixandre

Casi toda su obra tiene influencia del surrealismo. En Espadas como labios y La destrucción o el amor, sobresale el tema de la integración amorosa del hombre con el universo.

Sombra del paraíso es su obra cumbre, que inaugura la corriente desarraigada de la posguerra. La influencia surrealista se advierte en la libertad expresiva y en el deseo de liberación personal. Sus temas serán la exaltación de la naturaleza, el amor, el erotismo y la muerte. En sus últimos libros aparece el tema de la vejez y la muerte: Poemas de la consumación y Diálogos del conocimiento.

4.5. Luis Cernuda

Su obra se agrupa bajo el título La realidad y el deseo, donde enuncia el enfrentamiento entre el deseo de belleza, de libertad, de amor, con la realidad. De esta lucha surge la frustración. Los temas principales de su obra son: el amor, la belleza de la naturaleza, la fugacidad del tiempo y el olvido, el deseo frustrado por la realidad que se impone, el paraíso perdido y la soledad. De sus obras destacan Los placeres prohibidos y Donde habite el olvido, plenamente surrealistas. En el exilio, escribe Desolación de la Quimera, con temas como el paso del tiempo, la nostalgia del exiliado, el recuerdo y la muerte.

4.6. Dámaso Alonso

Sus primeros libros están influidos por la poesía pura: con Hijos de la ira nace la poesía desarraigada, en ella pretende expresar los problemas eternos del hombre. Se solidariza con el dolor, la angustia y la miseria del hombre en el mundo cruel.

4.7. Rafael Alberti

Sus primeras obras están influidas por la lírica tradicional y clásica: Marinero en tierra, que se centra en el mar como símbolo del paraíso perdido de la infancia. De influencia surrealista es Sobre los ángeles, expresión de la angustia y la desolación causada por una profunda crisis espiritual. Retorno de lo vivo lejano, escrita en el exilio, con la añoranza de la patria, la nostalgia y el sentimiento del desterrado.

4.8. Federico García Lorca

Su producción poética se inicia con Libro de poemas (1921). Le siguen Canciones de 1927, Romancero gitano (1928) y Poema del cante jondo (1931). En estas primeras obras prevalecen rasgos de la poesía tradicional combinados con las estéticas modernas. De influencia surrealista es Poeta en Nueva York (1940). De sus últimas obras sobresalen Diván del Tamarit (1940), Llanto por la muerte de Ignacio Sánchez Mejías y Sonetos del amor oscuro. Temas centrales de la obra de Lorca: el amor, que aparece unido al deseo, al erotismo, al dolor; la frustración, el destino trágico, la esterilidad, los marginados del sistema social (gitanos, negros), la muerte inevitable, vinculada con el amor y la frustración.