Portada » Español » La Casa de Bernarda Alba: Una obra teatral que retrata la España tradicional en el siglo XX
«La Casa de Bernarda Alba» es una obra teatral escrita en tres actos en 1936 por Fernando García Lorca. La historia se desarrolla en la España del siglo XX y muestra la vida de Bernarda Alba y sus hijas en el luto. Forma parte de la trilogía dramática de la Generación del 27 y se caracteriza por su crítica a la sociedad y su deseo de transformación. La obra utiliza la técnica de los «Nombres Parlantes» para representar las características de los personajes y utiliza símbolos e imágenes simbólicas para transmitir su mensaje.
El siglo XIX termina con una crisis en España y los intelectuales buscan una reforma general. En la literatura, se desarrollan dos corrientes: el modernismo, que busca la evasión y el elitismo, y la Generación del 98, que prefiere la crítica. Estos movimientos conviven y alcanzan su apogeo en las dos primeras décadas del siglo. El Modernismo, introducido por Rubén Darío, supone una renovación total de la poesía. Por otro lado, la Generación del 98 reacciona contra el Realismo y el Naturalismo y busca la esencia de España y la reflexión sobre el hombre y su destino.
Entre 1914 y 1925, se desarrollan movimientos vanguardistas que buscan la renovación artística. En España, estas corrientes tienen su auge entre 1910 y 1925, influyendo en la Generación del 27. Las principales vanguardias son el Cubismo, el Expresionismo, el Surrealismo, el Futurismo y el Dadaísmo. En este periodo, se destaca el Novecentismo, un movimiento literario que busca el arte puro y se caracteriza por su estilo elitista. También se desarrolla el teatro poético, influenciado por el Modernismo, y el teatro renovador de la Generación del 27.
En la década de los 20, la Generación del 27 alcanza su madurez y realiza una integración entre elementos de la poesía moderna y contemporánea. Los poetas de esta generación utilizan el verso libre y la metáfora como nexo de unión. La temática de sus obras es diversa, pero se destacan el amor, la muerte, la mujer y la crítica a la autoridad. Los autores más importantes de esta generación son Pedro Salinas, Jorge Guillén, Vicente Aleixandre, Federico García Lorca y Rafael Alberti.
En el teatro anterior a 1939, se observa una influencia del contexto social en las obras. Destacan la comedia benaventina, la comedia costumbrista, el teatro poético y el teatro de la Generación del 27. Jacinto Benavente, Carlos Arniches, los hermanos Quintero y Valle-Inclán son algunos de los autores más destacados de este periodo.
Después de la Guerra Civil Española, la poesía sufre un cambio significativo. En los años cuarenta, se divide en una poesía arraigada y una poesía desarraigada. En los años cincuenta, surge la poesía social, que denuncia las injusticias y busca transformar el mundo. En los años sesenta, se produce una apertura al exterior y se desarrolla una poesía más personal y comprometida. Durante la democracia, se diversifican las tendencias y corrientes poéticas.