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05
JUN
2018

Idea secundaria de la obra Don Quijote dela mancha

by estudiapuntes
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CELESTINA : 

GENERO


La crítica literaria sostiene una viva polémica a la hora de decidir si La Celestina pertenece al género dramático o narrativo. En principio parece claro que si se acepta la pertenencia de La Celestina a la comedia humanística (género dramático de los siglos XV y XVI propio de las cortes italianas y escrito en latín, en el que se trataban argumentos semejantes al de La Celestina y que estaba compuesto para ser leído en público), habría que considerarla una obra teatral. A esto se le sumaría su condición de texto dialogado sin intervención de un narrador y el hecho de que sea la palabra de los personajes la que organiza la realidad y, con ella, el espacio y el tiempo de la acción.

Los temas principales son:

· El amor

Constituye el núcleo central de la obra y aparece siguiendo los

tópicos del amor cortés, pero para parodiarlos. Así encontramos motivos como la enfermedad del amor, la locura, la divinización de la dama… Que no hacen más que encubrir el deseo de gozar del amor y del placer sexual en el que los personajes del ámbito cortés coinciden plenamente con los criados. El amor será duramente increpado por Pleberio, el padre de Melibea, como causante de todos los males.

La magia

Además de la innegable condición de hechicera de Celestina, en el texto hay varias referencias a actividades propias de la brujería, empezando por el propio «laboratorio» de la alcahueta. Un ejemplo de esta práctica es el conjuro que hace Celestina para mover la voluntad de Melibea

La muerte

Presente en la obra desde que la vieja alcahueta afirma ante

Melibea que todos somos «humanos nacidos para morir…», la recorre hasta el final con el fin trágico de los personajes principales. Al frenesí de vivir renacentista se opone la muerte como castigo moral. Todos los conflictos concluyen en ella. Es la gran vencedora.
Otros temas que organizan el argumento y contribuyen a su complejidad son la fortuna, la codicia, las relaciones sociales…

Personajes :

Pertenecen a dos grupos claramente definidos por su posición social, el de los señores y el de los criados, cuyas relaciones son muy conflictivas. En medio aparece el submundo presidido por Celestina y las prostitutas y rufianes. Entre todos destaca Celestina, personaje de raíces clásicas y medievales.

Intención del autor :

En definitiva, la obra refleja un mundo que ve desmoronarse los ideales caballerescos que habían sustentado la Edad Media y que asiste al nacimiento de otros en los que domina el pragmatismo, el afán de lucro, la búsqueda del placer y la afirmación personal. Publicada a caballo entre La Edad Media y el Renacimiento resulta una síntesis genial de lo que en ese momento estaba muriendo y de lo que empezaba a nacer.

1.2. IDEOLOGÍA RENACENTISTA

A) El humanismo

El humanismo español en la época de Carlos V aspiraba a lo mismo que el
humanismo italiano: reavivar el conocimiento de la latinidad como instrumento de la cultura internacional, para que sirviera a una nueva sensibilidad. Los humanistas son hombres del Renacimiento que estiman profundamente la antigüedad clásica, a la que dedican todos sus esfuerzos y su rigor intelectual, y que tienen como centro de interés al ser humano, que debe ser guiado mediante la educación hacia su realización plena.

B) El erasmismo

Una figura fundamental para la cultura europea y española de la época es la de Erasmo de Rótterdam (1467-1536), tanto por su labor humanística como por su condición de renovador de la religión y la espiritualidad. Erasmo defendía la oración íntima, alejada de la falta de piedad de los ritos religiosos más ampulosos, al tiempo que preconiza la lectura y la reflexión personal sobre los textos evangélicos, que deberían ser de nuevo traducidos a los idiomas romances para facilitar el acceso a cualquier creyente.

C) El neoplatonismo

El redescubrimiento renacentista de Platón será fundamental. Dentro de este esquema de pensamiento, se le otorga máxima relevancia al conocimiento como medio de elevación hacia el amor divino. Esta elevación se logra a partir de la contemplación de las cosas bellas, ya que a partir de ellas el ser humano es capaz de ascender a lo absoluto.

D) El cortesano

En este clima proclive a la cultura y a las manifestaciones artísticas, tiene
sentido la figura del cortesano. La curiosidad intelectual y el cultivo de la propia personalidad llevan al ser humano a albergar una gran sed de conocimientos y de experiencias.

CULTERANISMO

• Preocupación por la belleza formal:
– Tendencia a la idealización de la realidad.
– Ornamentación exuberante
– Búsqueda del esplendor estilístico.
• La lengua literaria. Se pretende bella, artificiosa, sensual y colorista:
– Sintaxis latina: hipérbatos, encabalgamientos perífrasis,
correlaciones y plurimembraciones, etc.
– Vocabulario: incorporación de cultismos y de voces coloristas y sonoras.
– Recursos semánticos: metáforas, metonimias, imágenes.
– Recursos fónicos: aliteraciones, paronomasias, palabras
esdrújulas que dan música al verso.

CONCEPTISMO

• Preocupación por la expresión del contenido:
– Tiende a la sutileza y se basa en las asociaciones ingeniosas de
palabras o ideas
– Su ideal es el laconismo y la sentenciosidad
• La lengua literaria. Se pretende concisa, llena de contenido:
– Sintaxis: frase breve y sintética: «Lo bueno, si breve, dos veces
bueno» dirá Gracián
– Vocabulario: se juega con los significados de las palabras y con sus
dobles o triples sentidos:
– Recursos retóricos: antítesis, paradojas, hipérboles, juegos de
palabras, elisiones…

5. LA PROSA DE IDEAS BARROCA

En la literatura barroca, es habitual el cultivo de la prosa de ideas en la que los temas de índole histórica, filosófica, moral o estética… Se tratan con recursos propios del conceptismo.
El gusto por el concepto breve y sentencioso alcanza su máxima concentración en los emblemas, comentarios de grabados alegóricos que trataban de diferentes temas. Además, continúa el interés por la lengua, como lo demuestran las obras de los humanistas Gonzalo Correas, autor de la Ortografía castellana, y Sebastián de Covarrubias, creador del diccionario Tesoro de la Lengua castellana. Los dos grandes escritores dedicados a la prosa de ideas son Francisco de Quevedo y Baltasar Gracián.

Francisco DE Quevedo

Maestro también de la prosa conceptista, nos legó obras de carácter didáctico, en las que hace referencia a temas morales y filosóficos (La cuna y la sepultura), políticos (Vida de Marco Bruto; Política de Dios, gobierno de Cristo, tiranía de Satánás), literarios (La aguja de marear cultos) o de carácter satírico. Entre los escritos que hacen referencia a estos últimos, deben citarse siempre sus Sueños, obra que engloba cinco relatos dedicados a ridiculizar tipos, costumbres de la época y vicios humanos. En los Sueños se muestra una realidad humana completamente degradada tras la que se puede adivinar el pesimismo del autor.

BALTASAR GRACIÁN

Baltasar Gracián (1601-1658) nace en Belmonte. Tras ingresar en la compañía de Jesús, estudia teología y se ordena sacerdote. En 1641, se traslada a Madrid, donde ejerce de predicador y se acentúa su visión pesimista de la sociedad. Su obra literaria, muy crítica con la moral y la política de su tiempo, le supuso importantes conflictos con sus superiores eclesiásticos.
En su prosa, extremadamente conceptista, se muestran los recursos propios de esta tendencia: el gusto por el juego intelectual de ideas y de palabras, el rechazo de lo vulgar, la obsesión por el ingenio y por atraer al lector mediante enigmas. Todo ello hace que su literatura sea complicada

QUIJIOTE:

Circunstancias de publicación

se publicó en dos partes: la primera, que tuvo mucho éxito, y cuyas ediciones y traducciones se sucedieron en el mismo Siglo XVII, en 1605, y la segunda, en 1615. La primera recibe el título de El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha, Segunda parte del ingenioso caballero Don Quijote de la Mancha. Fuentes y sentido. Sus antecedentes se cuentan una obrita corta llamada El entremés de los romances, en la que el labrador Bartolo se trastorna por leer romances; la tradición del amor cortés; los libros de caballería; y las novelas de moda en su época: pastoril, morisca, picaresca, sentimental y de aventuras.

Estructura y argumento

Las dos partes repiten la misma estructura interna: salida de la aldea, aventuras, regreso a la aldea. En ellas, se narran algunos meses de la vida de Don Quijote, y de su escudero Sancho Panza en su viaje de ida y vuelta desde la Mancha hasta Barcelona, al final del cual se produce la muerte del protagonista. Don Quijote pretende llevar la caballería andante a la España del Siglo XVII para vivir como los caballeros literarios.

El Quijote de Avellaneda

Un autor que se sintió agraviado por alguna referencia  en la primera parte de El Quijote publicó, bajo el seudónimo de Alonso Fernández de Avellaneda, una segunda parte apócrifa de la novela. En ella se hacen comentarios y ataques contra el verdadero autor a modo de respuesta .Modalización. Por un lado, existe un narrador principal, omnisciente, que, a veces, hace referencia a sí mismo en primera persona. A partir del capítulo noveno, aparecen otros autores ficticios: el historiador árabe Cide Hamete Benengeli, autor del manuscrito con la historia de Don Quijote encontrado en Toledo por el primer narrador, y el morisco c traductor del mismo. Además, en las narraciones secundarias, toman la palabra diversos personajes.Espacio y tiempo. 

 El espacio es complejo: por una parte, existe uno real, que se concreta en la primera parte en el viaje desde la Mancha hasta sierra Morena, y en la segunda, en el viaje por Aragón hacia Cataluña, y, por otra, existen en la mente de Don Quijote otros espacios propios de los libros de caballería. En lo que se refiere al tiempo, la narración es lineal y ocupa unos pocos meses de un verano

Estilo

La lengua y el estilo de la novela no son uniformes: cada personaje y cada narrador se expresa según la situación y según su pertenencia a un determinado grupo social. Frente al habla culta, arcaizante y retórica de Don Quijote, hallamos la coloquialidad del estilo refranero de Sancho, o la expresión popular de pastores y venteros, etc.  Destaca también el diálogo como recurso constante.


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