Secesión: Una Nueva Forma de Sentir el Arte

La Secesión surge como una necesidad de experimentar el arte de una manera nueva, libre y creativa. Este movimiento fundó la revista Ver Sacrum, cuyo lema era «A cada arte su época, a cada época su libertad». La Secesión concebía la decoración como parte integral de la arquitectura, en paralelo al Art Nouveau, con influencias mutuas. Sus edificios se caracterizaban por ser lineales y geométricos, con pocos adornos. Los muebles eran funcionales y geométricos, con adornos que cumplían una función práctica. Se destacaba el uso de cristal y aluminio.

El Cartel: Comunicación Visual Impactante

El cartel es un medio gráfico de comunicación realizado en papel de gran formato, compuesto por texto e imagen. Su objetivo es transmitir información de manera directa e inmediata. Sus funciones principales son:

• Captar la atención
• Informar de forma rápida, clara y precisa
• Invitar eficazmente a la acción

El cartel cumple diversas funciones sociales:

• Informativa
• Económica/Comercial (promoción de productos)
• Estética (difusión de nuevos estilos y corrientes artísticas)
• Cultural (expresión de valores culturales)

Tipos de carteles:

• Comerciales
• Propagandísticos
• Culturales
• Institucionales

Características de un buen cartel:

• Llamativo e impactante
• Original y sorprendente
• Sugestivo y motivador
• Texto claro y legible
• Destacar información relevante
• Mensaje claro y preciso

Clasificación de carteles:

• Representativo
• Conceptual
• Simbolista
• Estilista
• Tipográfico

Un cartel efectivo debe tener en cuenta los aspectos psicológicos de la población y trabajar a partir de ellos, ya sea provocando, contradiciendo o utilizando la ironía.

Peter Behrens: Belleza y Utilidad

Peter Behrens, arquitecto y diseñador alemán, fue director de la Escuela de Artes Aplicadas de Düsseldorf. Inicialmente influenciado por Arts & Crafts (productos de calidad, honestos y racionalistas), la Secesión y el Art Nouveau, Behrens buscaba dotar de belleza a los objetos sin perder su utilidad.

Art Nouveau: Exuberancia y Sensualidad

El Art Nouveau surge del artesanismo de Arts & Crafts, el romanticismo medieval y la pintura occidental europea y estadounidense. Busca renovar el arte con una nueva concepción estética opuesta a la tradición. Sus características principales son:

• Exuberancia decorativa
• Líneas curvas y formas sinuosas
• Formas orgánicas vegetales y animales
• Figura humana (especialmente la femenina)
• Estilización
• Linealidad
• Asimetría
• Colorido llamativo y sugerente
• Influencias orientales y exóticas
• Delicadeza, sensualidad, refinamiento, fantasía, preciosismo y filigrana

Art Decó: Lujo y Glamour

El Art Decó surge en Francia como una corriente apasionada por la decoración, influenciada por las vanguardias. Concibe la vida de forma alegre, lujosa y glamurosa. Sus características son:

• Predominio de la decoración sobre la funcionalidad
• Linealidad y simetría (líneas rectas y zigzag)
• Geometría
• Símbolos de energía y velocidad (soles, rayos)
• Influencias exóticas antiguas
• Uso de vidrio, bronce, mármol de color, madera exótica, conchas de tortuga, piel de serpiente o de tiburón
• Formas vegetales estilizadas
• Cúspides rematadas con mástiles futuristas y exteriores decorados con materiales lujosos
• Símbolos de la fama
• Figura humana fuerte y dinámica
• Representaciones de la máquina (coches, aviones, etc.)

Frank Lloyd Wright: Arquitectura Orgánica

Frank Lloyd Wright creó un tipo de vivienda conocido como «Prairie Houses» (casas de la pradera), que se caracterizaban por el énfasis en líneas horizontales, planos asimétricos y materiales naturales como la madera. Wright buscaba lograr una arquitectura orgánica que se integrara en el entorno natural. Sus muebles reflejaban las características de su arquitectura. Entre sus diseños más conocidos se encuentran la silla tonel, el sillón Tokio Imperial y las sillas de metal para el edificio Larkin.

Packaging: Funcionalidad y Atractivo

El packaging es la realización gráfica del envase de un producto. Se busca crear un envase funcional según el contenido y, a la vez, atractivo. A través del brief, que define los requisitos del producto (público objetivo, características del producto, etc.), se busca un equilibrio entre belleza estética, practicidad y accesibilidad.

Bauhaus: Arte y Diseño para un Futuro Mejor

La Bauhaus, fundada por Walter Gropius, fue una escuela de arte y diseño moderna. Su objetivo era que artistas y artesanos trabajaran juntos para construir un futuro mejor. La Bauhaus tenía influencias de Arts & Crafts, pero no rechazaba lo industrial, sino que lo dignificaba y perfeccionaba. Los productos no ocultaban su utilidad real y se mostraban tal cual, utilizando formas simples y geométricas. Fue clausurada por los nazis, quienes la consideraban difusora de arte revolucionario.

De Stijl (Neoplasticismo): Pureza y Abstracción

De Stijl (Neoplasticismo) planteaba la necesidad de crear un arte totalmente nuevo y moderno, rechazando lo figurativo y lo representativo. Proponía formas geométricas, planas, puras y elementales, y el uso de colores primarios junto al blanco y el negro. Sus estructuras eran muy lineales, con formas rectangulares. Anteponía la estética del estilo a la funcionalidad.

Le Corbusier: Racionalidad y Funcionalidad

Le Corbusier, junto a otros diseñadores, creó el estilo moderno o estilo internacional, que se oponía a los excesos decorativos del Art Nouveau. Buscaba sencillez, racionalidad y funcionalidad. Sus construcciones eran de hormigón armado con pilares metálicos, lo que permitía espacios amplios. Incorporaba grandes ventanales y cristaleras. Entre sus diseños de mobiliario más icónicos se encuentran el sofá Gran Confort y la silla Chaise Longue. Le Corbusier basaba sus diseños en las proporciones humanas.