Evolución de la Poesía Española desde la Posguerra

1. La Poesía Social (Años 50)

Características

Se concibe la poesía como una herramienta para transformar la sociedad y se reivindica una poesía destinada a la mayoría. Los temas son la desigualdad social, la falta de libertad y la preocupación por España. El estilo es sencillo y cercano al lenguaje coloquial, directo y expresivo. En la métrica, se prefieren los versos libres.

Autores más destacados

• Blas de Otero: En sus comienzos hace una poesía arraigada como en Cántico espiritual. A finales de los 40, una poesía desarraigada como en Ancia (angustia existencial). Su etapa de poesía social la inicia con Pido la paz y la palabra (preocupación por España, denuncia la injusticia social). También destaca Que trata de España.
• Gabriel Celaya: En su primera etapa escribe Tranquilamente hablando. En su segunda etapa, de poesía social, destaca Cantos iberos. En su tercera etapa escribe El mundo abierto.
• José Hierro: Escribe Tierra sin nosotros (preocupaciones existenciales) y Quinta del 42 (inquietudes sociales).

2. Poesía del Conocimiento y de la Experiencia (Años 60)

Características

Rechazo del realismo social y preocupación por el hombre y lo subjetivo. Los escritores muestran un inconformismo y una actitud crítica con ironía y humor. Los temas más utilizados son sobre el amor, el erotismo, la amistad, la soledad, el fracaso… Utilizan un estilo muy elaborado y predomina el verso libre.

Autores más destacados

Suelen agruparse por su lugar de nacimiento:

• De la “Escuela de Barcelona”:
  • José Agustín Goytisolo: Satiriza la burguesía con humor, ironía y sarcasmo como en Palabras para Julia y otras canciones.
  • Jaime Gil de Biedma: Presenta una amarga visión de la burguesía y de sus experiencias homosexuales con ironía como en Compañeros de viaje.
• De los “residentes en Madrid”:
  • Ángel González: Con Áspero mundo en la que se burla de los burgueses.
  • Claudio Rodríguez: Con Don de la ebriedad (transmite estado de entusiasmo).
  • José Ángel Valente: Con La memoria y los signos.

3. La Poesía de los Años 70: Los Novísimos

Características de los novísimos

Antología: Nueve novísimos poetas españoles, de José María Castellet. Adaptan actitudes provocadoras, tienen un carácter culturalista. En la temática combinan lo personal (amor, erotismo…) con lo social y político (sociedad de consumo). Estos poetas tienen gran interés por el lenguaje.

Autores más destacados

El novísimo más destacado es Pere Gimferrer, autor de Arde el mar y La muerte en Beverly Hills.

4. La Actualidad

Desde 1975 la poesía española es libre de las ataduras de la Guerra Civil y la posguerra. A partir de este momento, la vanguardia y la tradición decidirán el curso de la poesía. La poesía presenta una gran variedad de tendencias: surrealista, culturalista, experimental, comprometida, erótica y poesía de la experiencia.

Autores más destacados

• Luis García Montero: Autor de El jardín extranjero, Habitaciones separadas y Completamente viernes.
• Antonio Colinas: Destaca la poesía culturalista con su obra El río de sombra.
• Luis Alberto de Cuenca: Refleja su culturalismo en Scholia y su madurez en La caja de plata.
• Luis Antonio de Villena: Con su obra El viaje a Bizancio.

5. Pablo Neruda

Biografía

Poeta chileno que ejerció gran influencia en la poesía española. Fue el impulsor de la tendencia de rehumanización de la poesía, a partir del Surrealismo y más tarde de la poesía social. Recibió el Premio Nobel en 1971. Finalmente, murió en 1973. Neruda fue un poeta capaz de todos los registros y dominador de todos los estilos, formas y recursos. Ha quedado como uno de los mayores exponentes de poesía en castellano de todos los tiempos.

Trayectoria poética: cuatro etapas

• Primera etapa: Influencia modernista como en Crepusculario. Lanzó su gran éxito Veinte poemas de amor y una canción desesperada.
• Segunda etapa: Dentro del surrealismo, escribe Residencia en la tierra en la que pretende dar cuenta de un mundo en el que todo es materia que tiende a la muerte y a la destrucción.
• Tercera etapa: Se inicia con Tercera residencia. El marxismo le lleva a adoptar un compromiso político. Esta etapa culmina con Canto General que es un poema épico de América.
• Cuarta etapa: Es la última y escribe Odas elementales, tres volúmenes de versos breves, estilo sencillo y uso de objetos humildes, las materias primeras y los sentimientos. A los 60 años emprende una autobiografía en cinco volúmenes: Memorial de Isla Negra.

Evolución del Teatro Español desde la Posguerra

Al terminar la guerra se produce una gran pobreza teatral. En los primeros años se utilizó como medio de propaganda política e ideológica al servicio del régimen. Pero es el teatro comercial el que domina los escenarios españoles. Dentro de esta línea se suele distinguir la comedia burguesa y el teatro humorístico.

1. El Drama Existencial y el Teatro Realista Social

A finales de los años 40 aparece un teatro que evoluciona hacia el realismo social en los años 50. Sus protagonistas son víctimas de la monotonía, la injusticia y la opresión de la sociedad; y fracasan en su búsqueda de la libertad y la felicidad.

Autores destacados

• Alfonso Sastre: Rechaza el teatro que triunfaba en los escenarios, y defiende un teatro social, de denuncia y protesta. Su obra más importante es Escuadra hacia la muerte, un drama de agitación social cuyo tema dominante es la opresión que debe destruirse mediante la revolución. También destacan La mordaza y Muerte en el barrio.
• Antonio Buero Vallejo: Que desarrollaremos más adelante.

2. El Teatro de Testimonio y Protesta

Se inicia sobre los años 50. Los temas principales de este periodo serán dos: la denuncia de la injusticia y desigualdad social, y la alienación de los seres humanos. La aparición de estas obras de contenido crítico y denunciador es posible gracias a tres razones: la necesidad de que el teatro exprese los problemas del momento, la aparición de un nuevo tipo de público que es joven y universitario, y la relajación de la censura.

Autores destacados

• Carlos Muñiz: Con su obra El tintero.
• Lauro Olmo: Con La camisa.

3. El Teatro Experimental

La renovación teatral de los años 60 va ligada al teatro independiente. Se constituyen compañías con directores y actores, lo que permite un teatro al margen del comercial. Se inclinan por el teatro como un espectáculo, de tono vanguardista experimental. En este teatro pierde protagonismo el texto literario en beneficio de la escenografía y se incorporan efectos especiales.

Grupos teatrales independientes

Hacen un teatro innovador vanguardista y muy comprometido social e ideológicamente. Los más conocidos son el TEI, EL TEU, La Fura dels Baus…

Dramaturgos vanguardistas más destacados

• Fernando Arrabal: Triunfó con su teatro pánico, de corte vanguardista, caracterizado por el humor, terror y la euforia. Sus temas son la sexualidad, la religión, la política, el amor, la muerte… Sus obras más destacables son Pic-Nic y El cementerio de automóviles.
• Francisco Nieva: Con su obra La carroza de plomo candente.
• Martínez Mediero: Con su obra El último gallinero.

4. Últimas Tendencias

Tras la muerte de Franco, la llegada de la democracia favorece la recuperación del teatro. Se elimina la censura y vuelven escritores exiliados. Desde los años 80, el teatro se caracteriza por la libertad y la dispersión de tendencias, aunque destacan tres rasgos: renovación de los teatros nacionales, retorno a la línea tradicional, y las compañías independientes que buscan un teatro como medio de transmisión de ideas.

Autores más destacados

• J. L. Alonso de Santos: Con su obra Bajarse al moro.
• Fernando Fernán Gómez: Con Las bicicletas son para el verano.
• José Sanchís Sinisterra: Con ¡Ay, Carmela!.
• Fermín Cabal: Con Esta noche gran velada.
• El grupo teatral La Fura dels Baus: Con Los miserables.

5. La Dramaturgia de Antonio Buero Vallejo

Características de su teatro y evolución de su obra

Su teatro, de acento trágico, se caracteriza por el sentido ético y predominan unas constantes: la tragedia del individuo, dualidades de los personajes, y el tema de España.

Trayectoria dramática: tres etapas

• Primera etapa: Realista, produce un teatro tradicional. Destacan obras como Historia de una escalera, en la que reflexiona sobre la mediocre vida de varias familias que viven en una vieja casa de vecindad, En la ardiente oscuridad u Hoy es fiesta.
• Segunda etapa: De reflexión histórica. Utiliza personajes del pasado relacionados con el presente como en Un soñador para el pueblo, que habla sobre Esquilache, El sueño de la razón, sobre Goya o Las meninas, sobre Velázquez.
• Tercera etapa: Teatro innovador. Utiliza personajes con limitaciones físicas o psíquicas y una visión subjetiva. Destaca Llegada de los dioses, que trata de las alucinaciones de un ciego llamado Julio, La Fundación, que habla sobre Tomás, un trastornado que cree que una celda es una lujosa fundación y La doble historia del doctor Valmy.