Escultura Griega: Un Viaje a Través de sus Periodos

El arte griego se centra en el estudio del ser humano, representando el cuerpo de forma idealizada a través de un análisis racional. A diferencia de la escultura egipcia, que seguía leyes estrictas, la escultura griega evolucionó hacia el naturalismo, pasando por tres periodos principales:

1. Etapa Arcaica (Siglos VII – VI a.C.)

Características principales:

• Representación de figuras humanas: hombres desnudos y mujeres vestidas.
• Esculturas de piedra policromada.
• Anatomía rudimentaria.
• Figuras frontales con la pierna izquierda adelantada y brazos rectos.
• Sonrisa arcaica, un rasgo de naturalidad.
• Ojos almendrados e inexpresivos.
• Cabello con tratamiento geométrico.
• Simetría.

Ejemplos destacados: kuroi y korai, el Caballero Rampín y el Moscóforo.

2. Etapa Clásica

Subdividida en dos fases:

Primer Clasicismo o Estilo Severo (Primera mitad del siglo V a.C.)

Características:

• Esculturas en bronce, permitiendo mayor libertad en las poses.
• Representación anatómica más detallada.
• Movimiento y pérdida de la frontalidad.
• Rostros serios y severos.

Ejemplos: Poseidón, el Auriga de Delfos y el Discóbolo de Mirón.

Clasicismo Pleno (Segunda mitad del siglo V a.C. y IV a.C.)

Desarrollo de la cultura antropocéntrica, con el hombre como centro. El objetivo es representar la belleza ideal a través de la simetría, proporción y armonía.

Siglo V a.C.:

Escultores destacados: Fidias (relieves del Partenón) y Polícleto (Doríforo).

Siglo IV a.C.:

Crisis de la democracia ateniense y cambio en los cánones escultóricos, con formas más sensuales y dioses más humanos.

Escultores destacados: Scopas (Friso del Mausoleo de Halicarnaso), Praxíteles (Hermes con Dionisos niño, Apolo Sauróctono y la Venus de Cnido) y Lisipo (Apoxiomenos).

3. Etapa Helenística (Siglo III a.C. – I a.C.)

Influencia de Aristóteles y las conquistas de Alejandro Magno, llevando a una cultura que prioriza la expresión de emociones y lo real sobre lo ideal.

Características:

• Realismo en el arte.
• Temas anecdóticos y cotidianos.
• Expresiones y movimiento.
• Composiciones complejas.

Tipos de obras:

1. Obras que siguen representando la belleza ideal: Venus de Milo y Victoria de Samotracia.
2. Obras con características helenísticas: Galo moribundo, Laocoonte y sus hijos, Altar de Zeus en Pérgamo, retratos, niños en escenas cotidianas y alegorías como el río Nilo.