El Barroco: Un Movimiento Cultural y Artístico del Siglo XVII

El Barroco fue un movimiento cultural y artístico que se desarrolló en el siglo XVII. Coincide con un período de crisis económica, política y social. Se caracteriza por una visión pesimista y desengañada de la vida y de la naturaleza humana, y un arte original basado en la acumulación de recursos.

Pensamiento y Cultura en el Barroco

El Barroco fue un período de pesimismo y desengaño. Se abandonaron los ideales humanistas y se volvió a una religiosidad más profunda. Predominaba la creencia de que la naturaleza nos engaña, la desconfianza en los sentidos y el gusto por lo rebuscado. El hombre del siglo XVII oscilaba entre la resignación y la rebeldía, un vitalismo desengañado con contrastes y dinamismos. Autores como Luis de Góngora y Francisco de Quevedo trataban como publicidad los valores del imperio español.

Tópicos Literarios del Barroco

• Tempus irreparabile fugit (el tiempo huye irreparablemente)
• Memento mori (recuerda que morirás)
• La vida es sueño
• El mundo al revés

Temas de la Poesía Barroca

• Poesía moral y religiosa: con preocupaciones y reflexiones sobre la concepción de la vida.
• Poesía amorosa: con temas de amor cortés y petrarquistas llevados a una mayor tensión.
• Poesía satírica y burlesca: con una actitud totalmente paródica.

Forma en la Literatura Barroca

Métrica: versos italianos (endecasílabos, sonetos…) y versos castellanos (octosílabos en redondillas, quintillas…), romances. Recursos expresivos: oxímoron, dilogía, hipérbaton, entre otros.

Corrientes Líricas del Barroco

• Culteranismo: representado por Luis de Góngora. Se caracteriza por el uso abundante de cultismos, una sintaxis latinizante y recursos retóricos. La forma es más importante que el contenido.
• Conceptismo: representado por Francisco de Quevedo. Lo más importante es el contenido. Usa un léxico racionalista y crea palabras mediante composición y derivación. Hace uso de retóricas y metáforas.

Obra de Góngora

• Poemas populares: metros cortos, romances y letrillas, con predominio de elementos populares.
• Poemas cultos: sonetos, canciones y obras mayores. Ejemplos:
  • Fábula de Polifemo y Galatea: en octavas reales, de tema mitológico. Narra la historia del cíclope Polifemo, enamorado de Galatea, quien a su vez ama a Acis. Polifemo lanza una roca sobre Acis y lo convierte en río.
  • Soledades: obra lírica en silvas consonantes, un canto a la vida rural.

Obra de Quevedo

• Poemas metafísicos: composiciones, principalmente sonetos, sobre la brevedad de la vida.
• Poemas morales: sonetos con reflexiones sobre la fortuna, el poder, los vicios y las virtudes.
• Poemas religiosos: tratan sobre la fe católica, el desprecio por la vida terrenal y el anhelo de alcanzar la vida eterna.
• Poemas amorosos: el amor para Quevedo es una forma de reconciliarse con la vida e incluso vencer a la muerte.
• Poemas satíricos: sirven para expresar amargura y desengaño, con juegos lingüísticos.

El Teatro Barroco

Divisiones del drama: exposición, nudo y desenlace. Espacios teatrales: escenarios móviles para temas religiosos dirigidos a todos los públicos; corrales de comedias, patios de vecinos con un escenario al fondo, para todos los públicos, separados por clases sociales y sexo.

El Arte Nuevo de Hacer Comedias

Mezcla de lo trágico y lo cómico: equilibra el contenido serio con pasajes cómicos. Tres actos: con exposición, nudo y desenlace e intriga. Unidad de acción: respeta la unidad de acción, pero rompe la unidad de tiempo. Verso: obras en verso, siendo el octosílabo el preferido. Lenguaje: atenerse a las reglas del decoro; cada personaje tiene su propio registro. Pocas acotaciones y final feliz.

Personajes del Teatro Barroco

• Rey: su misión es premiar o castigar; permanece por encima del caos humano.
• Poderoso: actúa como fuerza destructora de la armonía que debe regir entre señores y vasallos.
• Caballero: su misión es salvaguardar el honor de la dama.
• Galán y dama: personajes clave de la comedia; les mueven los celos, el amor o el honor.
• Gracioso: personaje complejo; no le gusta el peligro y es fiel a su señor.
• Villano: labrador que vive en la aldea con una vida sencilla; es el símbolo del pueblo que defiende sus derechos.

Ideología del Teatro Barroco

Los pilares básicos son el amor como ocupación y justificación universal, el honor como razón de ser, y la defensa de la monarquía y la fe católica.

Lope de Vega y su Obra Teatral

Textos teatrales: piezas cómicas (de capa y espada, palatinas, comedias de figurón), tragicomedias y dramas trágicos (conflicto de honor que refleja la traumática relación entre la intimidad del individuo y la presión social), géneros teatrales menores (auto sacramental, entremés y loa).

Obras Destacadas de Lope de Vega

• Dramas del poder injusto:
  • Peribáñez y el comendador de Ocaña: Casilda se casa con Peribáñez. Durante la celebración, el comendador sufre una cogida por un toro. Casilda lo cuida y él se enamora de ella. El comendador visita a Casilda en ausencia de Peribáñez, mientras se gana a este con regalos. Peribáñez acepta ir a una guerra contra los moros a la que el comendador lo invita, pero este último no va y se esconde para pillar al comendador cuando intente conquistar a Casilda. Lo pilla, lo hiere y el comendador huye.
  • Fuenteovejuna: los habitantes de una aldea andaluza se rebelan contra su señor por soportar sus abusos. Esta rebelión acaba en asesinato y se considera que fue una venganza justa del pueblo.