Características y Clasificación de los Géneros Literarios

Los textos literarios se diferencian por su intención comunicativa, estética y artística. Mediante esta, el autor expresa una visión personal e interpreta lo creado utilizando recursos lingüísticos. En las obras literarias se crea un mundo de ficción a través de una especial elaboración del lenguaje. Los textos literarios se ajustan a determinados modelos, los cuales determinan el género al que pertenecen: una obra literaria puede ser de género lírico, narrativo o dramático.

La Literatura y el Lenguaje Literario

Las obras literarias crean un mundo de ficción mediante un proceso mimético a la realidad; este puede ser mayor o menor, pero la obra literaria siempre es ficción, y el mundo que en ella se evoca, imaginario. La literatura es el dominio de la ficción, pues los referentes de su proceso comunicativo no están en el exterior, sino en la obra misma.

Los personajes o las situaciones pueden haber tenido existencia real, pero al entrar en el mundo del texto, conviven con otros personajes y se incorporan a la ficción.

Lenguaje Literario y Polisemia

La literatura, la creación de un mundo de ficción por medio de una especial elaboración del lenguaje, se conoce como lenguaje literario. Es indudable que el uso de recursos expresivos es mucho más frecuente en el texto literario que en cualquier otro. El lenguaje literario actualiza las potencias expresivas que brinda la lengua. La acumulación de recursos suele causar ambigüedad, lo que ocasiona su polisemia. Esto permite que las obras puedan leerse de formas diferentes en distintos lugares y épocas.

Literatura y Cultura

La literatura constituye una manifestación de la cultura de un pueblo, a través de la cual cada sociedad construye una determinada visión de la realidad. Se deben considerar los siguientes aspectos:

• La lengua natural en la que se ha compuesto, con las variedades diatópicas, diastráticas y diafásicas que presenta.
• Las normas poéticas propias del período y del género al que pertenece.
• Los códigos ideológicos, religiosos y políticos de la época de su producción, los cuales suministran distintas visiones del mundo.

Para interpretar la lengua empleada, debe atenderse a los distintos contextos que condicionan su interpretación.

El Mensaje Literario

La literatura es un fenómeno comunicativo: un emisor (autor) transmite un mensaje (texto literario) a un destinatario (lector) que lo interpreta. En el propio mensaje literario se establece otro proceso comunicativo: un emisor transmite un mensaje a un destinatario. En la literatura se diferencia un doble proceso comunicativo. Para crear un mensaje, el autor combina las palabras según las reglas del código de la lengua, y los vocablos se incrementan con sentidos inesperados. Un mensaje que aspira a la novedad, donde predomina la función poética del lenguaje.

El lector debe conocer el código lingüístico y otros códigos. Los textos literarios presentan una recepción diferida, que puede sufrir interferencias. Una vez escrita y en circulación, la obra es inmodificable, su carácter es unidireccional. El mensaje literario no busca informar ni persuadir al destinatario; sin embargo, el receptor puede obtener un conocimiento que antes no poseía y ser persuadido para actuar de una manera concreta.

Los Géneros Literarios

Constituyen un modelo para el autor, que lo toma como base para destruirlo y crear uno nuevo; un horizonte de expectativa para el lector, este se enfrenta a los textos con una idea previa de lo que se va a encontrar cuando lee en la cubierta de un libro (poesía, novela, drama). Los grandes géneros literarios son la lírica, la narrativa y el drama.

La Lírica

En la lírica se produce la imitación de estados de ánimo.

• Ofrecen un discurso muy subjetivo; predomina la función emotiva junto a la poética.
• No desarrollan una historia; lo constituye la expresión de los sentimientos, las emociones, las ideas… una voz poética.
• Se centran en un único aspecto, son breves, lo que posibilita la acumulación de recursos expresivos.
• Pueden presentarse en verso o en prosa lírica, también denominada prosa poética.

Subgéneros Líricos

• Canción popular: Trata temas amorosos y religiosos; es habitual el monólogo, aunque puede incluir diálogos. El vocabulario y la sintaxis son sencillos, y la métrica variada, con predominio del arte menor.
• Canción petrarquista: Aborda los mismos temas, aunque en tono individualista y culto. Consta de cinco a diez estancias.
• Égloga: Presenta la vida de campo como una situación edénica en tono melancólico. Consta de introducción, cierre y diálogos intercalados entre pastores, que versan sobre temas amorosos.
• Himno: En la Grecia antigua era un canto de alabanza a dioses y héroes; contenía ideales religiosos, políticos, etc. (himno litúrgico).
• Epigrama: Su tema es la alabanza, y se ha ido incorporando de forma progresiva con una salida sorprendente. Presenta variedad métrica.
• Elegía: Mezcla ingredientes tristes, melancólicos, sentimentales y fúnebres. Su métrica es variada.
• Oda: Se dedica a grandes personajes, paisajes hermosos o especulaciones contemplativas. El lenguaje es elevado.

Proceso Comunicativo en el Texto Lírico

El emisor, o voz poética, puede manifestarse de las siguientes formas:

• Aparente objetividad: Se limita a presentar una realidad aparentemente externa y desconectada del «yo», usando la 3ª persona.
• Apelación: El destinatario lírico (2ª persona) adquiere presencia explícita; el «yo» poético puede aparecer o no explícito.
• Pura expresión: La voz poética se puede expresar únicamente por medio del «yo» poético (1ª persona).
• Otras posibilidades son el desdoblamiento o la autonominación.

La Narrativa

Comprende aquellos textos que cuentan historias por medio de un narrador.

• Desarrollan una historia, una sucesión de acciones, por lo que en ellos predomina la función referencial, además de la poética.
• La historia es contada por un narrador; al igual que los hechos narrados, pertenecen al mundo de la ficción.
• La modalidad del discurso predominante es la prosa, aunque para narrar también se ha empleado el verso.

Subgéneros Narrativos

• Poema épico: Narración extensa, en verso, que cuenta la historia de un héroe unido a su pueblo. Se caracteriza por el verso de arte mayor y el uso de frases hechas para describir a los personajes.
• Romance: Narración breve, en verso, con rima asonante en los versos pares.
• Fábula: Narración breve, en prosa o verso, con un propósito moral o ideológico. Presenta un conflicto entre dos personajes. La moraleja aparece explícita, y puede figurar al principio o al final.
• Cuento: Narración breve, en prosa, que presenta una situación de conflicto. El final puede ser abierto o cerrado. Se desarrolla en un espacio y un tiempo únicos, y se incluyen diálogos, por lo general. Pueden contener una enseñanza por vía del ejemplo.
• Novela: Narración extensa, en prosa, que presenta un mundo problemático y diverso. La historia puede desarrollarse en diversidad de espacios y tiempos. Se diferencia de la épica en que presenta un protagonista complejo y rico en matices.

Niveles de Análisis del Texto Narrativo

El análisis de un texto narrativo comprende el análisis de la historia (lo que se cuenta) y el del discurso (la forma en la que se cuenta).

• Historia: Consiste en una sucesión de acciones que siguen un orden causal y cronológico, realizadas por unos personajes, en un tiempo y espacio determinados.
• Discurso: Es la manera como se cuenta la historia, y puede respetar o no el tiempo de la historia.

Análisis de la Historia

Comprende la caracterización de sus cuatro elementos: las acciones, los personajes, el tiempo y el espacio. Los personajes pueden ser protagonistas o secundarios. Los protagonistas realizan acciones para conseguir determinados objetivos. En esas acciones, interactúan con otros personajes que funcionan como aliados o como adversarios. El espacio puede ser único o diverso, abierto o cerrado, urbano o rural, fantástico o realista. El tiempo puede abarcar desde unas pocas horas, incluso minutos, hasta años.

Análisis del Discurso

El orden temporal puede verse alterado por tres tipos de distorsiones:

• Comienzo in medias res (en medio de la acción).
• Analepsis (evocación de momentos anteriores).
• Prolepsis (anticipación de acontecimientos posteriores al tiempo de la historia).

Tiempo de la Historia y del Discurso: El tiempo de la historia puede tener una duración diferente de la del tiempo que se dedica a contarnos los hechos. Esta circunstancia provoca cambios en el ritmo de la narración. Hay cuatro movimientos narrativos: escena, resumen, pausa y elipsis.

Narrador y Perspectiva (total, interna, externa): El narrador encargado de contar la historia puede relatar los hechos en 1ª persona o en 3ª persona. El grado de conocimiento de los hechos por parte del narrador determina la perspectiva o punto de vista adoptado, que puede cambiar a lo largo del relato.

El Drama

Reúne textos que se crean para ser representados; por tanto, hablar de drama implica hablar de la representación de un texto en un espacio teatral.

• Desarrollan una historia que se presenta directamente a través de las palabras y las acciones de los personajes, sin la intervención de un narrador. Predomina la función apelativa y la expresiva.
• La forma de comunicación verbal relevante es el diálogo, y la modalidad discursiva puede ser tanto la prosa como el verso.
• Aunque los textos teatrales pueden ser leídos, su emisión y recepción son esencialmente colectivas.

Subgéneros Dramáticos

Como en la lírica y en la narrativa, se distinguen los subgéneros mayores y menores:

• Tragedia: Presenta un conflicto trágico vinculado a valores éticos o religiosos. El héroe debe sobreponerse a un destino siempre adverso.
• Comedia: Enfoca la historia desde una visión cómica en la que las imperfecciones humanas se ven como naturales. Sus personajes son seres iguales o peores que los reales.
• Tragicomedia: Mezcla elementos de la tragedia y la comedia.
• Drama: Generalmente de carácter realista y burgués, se centra en los problemas del hombre contemporáneo.
• Auto sacramental: Pieza de corta duración relacionada con el sacramento de la eucaristía, vinculado a las fiestas litúrgicas.
• Subgéneros menores: entremés, farsa, sainete.

Texto Dramático y Representación

Se distinguen el texto principal, formado por las palabras de los personajes, y el texto secundario, constituido por las acotaciones.

• Diálogo: Intercambio verbal entre los personajes; estos actúan alternativamente como emisores y receptores.
• Monólogos: Presentan una extensión considerable y en ellas no existe intercambio verbal; el discurso del personaje no se dirige a ningún interlocutor, sino a sí mismo.
• Aparte: Un personaje formula en escena algo de modo que no lo oiga su interlocutor, pero sí el público.

Las acotaciones ofrecen instrucciones sobre los aspectos no verbales de la puesta en escena, al comienzo de los actos o entre las palabras de los personajes. La representación implica la existencia de un doble tipo de comunicación: la que se da entre los personajes de la ficción representada en escena y la que se da entre los actores y el público. La representación de un texto dramático constituye el espectáculo teatral. Se deben considerar las palabras de los personajes y los elementos no verbales presentes tanto en los actores como en el espacio escénico. Se diferencian los niveles de la historia y el del discurso.

Análisis de la Historia

En el drama se desarrolla una historia, una sucesión de acciones cuya base es el conflicto que se produce entre los personajes o entre ellos y el mundo.

Análisis del Discurso

En el nivel del discurso de un texto dramático o teatral se diferencian dos subniveles: el discurso de los personajes (su discurso es siempre en directo o dramático) y el discurso de la representación (además del discurso de los personajes, incluye los elementos no verbales de la representación; otros son exclusivos de una determinada puesta en escena).