Arte Griego y Romano: Escultura y Arquitectura

Escultura Griega: Evolución

Periodo Arcaico

El *kuros* es una escultura de atletas que jugaban en las olimpiadas. La ley de la frontalidad, mirada al frente, brazos pegados y pierna adelantada, están presentes en las figuras. Son hieráticas (rígidas, al natural). Sus peinados son sofisticados y los pómulos están marcados. Ojos almendrados y sonrisa arcaica. Desnudos. La *kore* son esculturas de mujeres vestidas o solo con peplo.

Periodo Severo

Coincide con la primera mitad del siglo V a.C. Las esculturas pierden la sonrisa arcaica.

Periodo Clásico

Destacan algunos escultores:

• Mirón: Autor del *Discóbolo*, atleta antes de lanzar el disco. La preocupación fundamental es el movimiento y la anatomía. Se compone en cuanto a dos arcos. La imagen es frontal. Su problema es que tanta tensión física no queda reflejada en el rostro. Hecha de mármol, antes de bronce.
• Fidias: Es el supervisor del Partenón, amigo de Pericles. Hizo las metopas y el friso de las Panateneas. También los frontones del Partenón. En uno de ellos representa el nacimiento de Atenea y en el otro la lucha de esta con Poseidón. En las metopas está la lucha de lapitas y centauros. Fue conocido como escultor de dioses.
• Policleto: Broncista, escribe un tratado sobre la escultura donde establece un canon de 7 cabezas. Su obra más importante es el *Doríforo*, que representa un héroe en movimiento equilibrado con una lanza a contrapposto. Otra obra: *Diadúmeno*.

Siglo IV a.C.

Destacan algunos escultores:

• Praxíteles: Escultor que da otro valor al contrapposto a partir de la curva praxiteliana. Sensual, suaviza la anatomía a través del esfumato. De sus obras destaca el *Apolo Sauróctono*, la *Venus de Cnido* que es el primer desnudo femenino (interés por descubrir la mujer) y el *Hermes de Dionisos*.
• Skopas: Se interesa por la expresión y potencia el movimiento. Trabajó en el museo del Halicarnaso.
• Lisipo: Escultor de Alejandro Magno. Introduce una línea más naturalista. Alarga el canon a 8 cabezas. Su obra más importante es el *Apoxiomeno*, que es un atleta limpiándose. Se rompe la frontalidad.

Periodo Helenístico

Es un periodo largo donde surgen dos nuevos centros: Alejandría y Pérgamo. Es importante la escuela de Pérgamo donde se lleva a cabo el Altar de Pérgamo, el cual destaca por su friso donde se representa la lucha entre dioses del Olimpo y Gigantes. Esculturas que destacan: La *Venus de Milo*, descubierta en la isla de Milos; La *Victoria de Samotracia* que destaca en naturalismo, movimiento y marca la anatomía (alas); *Laocoonte* que no es la original, tuvo impacto en Miguel Ángel. Presenta dramatismo y se considera un modelo de arte barroco. Concebida a base de diagonales.

Arte Romano

Arquitectura Romana

Características

La arquitectura es lo más destacado del arte romano. Toma de los griegos las órdenes, pero añade dos nuevas:

1. Toscano: Como el dórico, pero con basa y fuste sin estrías.
2. Compuesto: Como el corintio, pero con volutas en forma de espiral.

Se añade el ladrillo como material y el cemento. Uso del arco de medio punto. La prolongación de estos da lugar a una bóveda de cañón, y un cruce de 2 bóvedas = bóveda de aristas. Surgieron las cúpulas. Existe una gran tipología en cuanto a arquitectura:

• Arquitectura religiosa: Templos.
• Arquitectura civil: Acueductos y calzadas (Pont du Gard).
• Edificios públicos: Basílicas (Basílica de Majencio).
• Edificios públicos dedicados al ocio: Termas, teatros y anfiteatros (Termas de Caracalla, Teatro de Mérida y Anfiteatro Flavio).
• Monumentos conmemorativos: Arcos del triunfo.
• Arquitectura doméstica: Insulae (apartamentos).

Urbanismo

El mundo romano es un mundo de ciudades donde se concentraba el poder. Se usó un plano ortogonal, parecido al de las ciudades griegas. En él se diferencian dos ejes principales que dividían y organizaban la ciudad: el *cardus* (norte-sur) y el *decumanus* (este-oeste). Había un foro, plaza pública donde se hacían reuniones y donde estaban los edificios más importantes.

Evolución

A finales del siglo I a.C. la arquitectura ya está configurada, las novedades se dan fuera de la ciudad. Destaca la arquitectura de la época de Augusto, fundador del imperio romano. Su actividad constructora fue muy importante en Roma (Foro de Augusto) y fuera (Maison Carrée y Pont du Gard). Tras Augusto, las construcciones en la época de Nerón (Domus Aurea). Tras Nerón hay obras como el Anfiteatro Flavio y el Arco de Tito. El siglo II fue un periodo de mayor desarrollo y estabilidad del mundo romano. Hay obras como: Foro de Trajano y Panteón de Agripa. Fuera de Roma, a finales del siglo I, se restaura el Acueducto de Segovia y se concluye el Teatro de Mérida. A principios del siglo III hay obras como las Termas de Caracalla, la Basílica de Majencio y el Arco de Constantino.

Escultura Romana

Vertientes

• Retrato: El retrato en Roma logró su mayor desarrollo y un marcado realismo. Concentró la fuerza en las facciones del rostro, reflejando los rasgos. Había 3 factores para el gran realismo: Influencia del arte etrusco con los retratos de los sarcófagos; la costumbre romana de realizar retratos de difuntos; y la tradición del retrato helenístico. Ejemplos: Retrato de Prima Porta y Marco Aurelio.
• Relieve: Decoran los edificios y representan episodios de la historia romana. Destaca por el detallismo en armas, edificios, transporte… (Columna Trajana). Otros tenían temática religiosa, o representaban a la familia imperial. Fin propagandístico. Relieves del Ara Pacis.