Culteranismo y Conceptismo

Aunque ambos pertenezcan a la poesía barroca, la forma de enfocar los temas es distinta. En el culteranismo se usa un lenguaje formal y brillante, usando hipérbaton y alusiones mitológicas. Sin embargo, en el conceptismo el lenguaje es sencillo, pero se juega con él de forma ingeniosa usando comparaciones, hipérboles, etc.

• Ejemplo de culteranismo: Luis de Góngora.
• Ejemplo de conceptismo: Baltasar Gracián.

Tópicos Literarios

Son temas que se repiten en la tradición literaria desde la antigüedad clásica.

• Aurea mediocrita: dorada mediana.
• Tempus fugit: fugacidad de la vida.

Don Quijote

Aparece como hidalgo, el grado más bajo de la nobleza. Con tal condición no podía aspirar a convertirse en caballero. A Quijote se le seca el cerebro con el poco dormir y el mucho leer, lo que le da la obsesión de convertirse en caballero.

Sancho

Se trata de un labriego pobre cuyo aspecto físico supone ya un contraste con la figura de un señor. Representa figuras como el rústico, el bobo, pero a lo largo de la historia va forjando una personalidad más compleja. Estos personajes son redondos porque tienen una evolución psicológica.

Realismo y Naturalismo

Dos Técnicas Narrativas

• Estilo indirecto libre: Consiste en la inserción directa, sin palabras de introducción, del discurso o el pensamiento de un personaje en la voz del narrador.
• Monólogo interior: Consiste en dar a conocer los pensamientos y sentimientos de los personajes tal y como podemos influir en su mente.

Naturalismo

Es un movimiento inaugurado por el francés Emile Zola. Se desarrolla a partir del realismo, influido por corrientes científicas como el positivismo y el darwinismo, con sus ideas de adaptación.

Teatro Romántico

Características

• Tema: Los dramas románticos tratan principalmente del deseo irreprimible del amor, la belleza y la libertad absolutas.
• Personajes: El protagonista es un hombre apasionado, marcado por un destino fatal e ineludible. La protagonista femenina suele ser la encarnación de la honestidad y el amor abnegado y puro.
• Desenlace: Es casi siempre trágico; los sentimientos de los personajes acaban siendo derrotados de manera absurda.
• Espacio y tiempo: Las obras suelen ambientarse en un pasado de poca precisión detallada y los lugares de acción son ambientes románticos.

Los Corrales de Comedia

Estructura

• Escenario: En la parte trasera había una o varias cortinas por las que entraban y salían a escena los actores. Los balcones que estaban a su espalda podían emplearse para la representación de algunas escenas.
• Patio: Situado frente al escenario. En los laterales había grandes portales y en el centro sillas y bancos, y por detrás había una zona destinada a los mosqueteros.
• Cazuela: Elevada por encima de la entrada al corral, se ubicaba tras la zona de mosqueteros y estaba reservada para mujeres.
• El público: Dividido en función del sexo y de la clase social.
• Resto del espacio: Balcones, galerías y ventanas enrejadas eran ocupados por autoridades municipales y eclesiásticas.

Lope de Vega: Innovaciones

Objetivo de Entretener

Es un teatro concebido para el gusto popular y sirve, además, como afirmación de los valores políticos, religiosos y morales.

Ruptura de las Unidades Dramáticas

Frente a las preceptivas renacentistas de origen clásico que defendían la unidad de acción, espacio y tiempo, la nueva fórmula propone su ruptura cuando así lo exija la verosimilitud de la obra.

Mezcla de Elementos Trágicos y Cómicos

La unión de asuntos serios con momentos más ligeros responde a esta misma pretensión de naturalidad.

Estructura en 3 Actos

Funcionan como planteamiento, nudo y desenlace. Escritura en verso: depende de la categoría social del personaje que hable y la situación dramática.

Tema de la Honra

Aparece el sentimiento de la honra y la necesidad de tener una imagen acorde con los valores del momento se hace obsesiva para los personajes.

Teatro Barroco

Tipos

• Religioso: Cuyo ejemplo más logrado son los autos sacramentales. Se representaban al aire libre y sobre carros, destacaban por la vistosidad de su escenografía que proporcionaba una gran espectacularidad.
• Cortesano: Se organizaba en jardines y salones nobiliarios. Los representantes incorporaban las últimas innovaciones de la escena italiana. Ante el rey solo podían actuar las compañías que tenían el privilegio, llamadas reales.
• Urbano: Asiste toda clase de público y tiene lugar en los corrales de comedia que se dividían en 3 actos: primer acto, loa (composición dramática breve a modo de introducción de carácter cómico); después, un entremés; y entre el segundo y el tercero, un baile. Las referencias espaciales y temporales se confiaban en las palabras de los personajes y los decorados debían ser simples. Fue un teatro criticado por la actuación de las mujeres, a pesar de ello tuvieron éxito.

Francisco de Quevedo

Poesía Metafísica y Moral

Quevedo escribe principalmente sobre la fugacidad de la vida, la decadencia de todo lo humano y la presencia de la muerte. El tono que domina este tipo de composiciones es el desengaño y la melancolía.

Poesía Amorosa

En sonetos y canciones que recogen los tópicos amorosos del petrarquismo, el autor considera el amor como un sentimiento apasionado que produce insatisfacción.

Poesía Satírica y Festiva

Compuesta por sonetos y letrillas, es la que muestra una mayor elaboración conceptual al criticar costumbres, grupos sociales, personajes, etc.

Prosa de Ficción

Libros de Caballerías

El protagonista es un caballero de origen noble y enamorado, que se enfrenta a enemigos y obstáculos. Estos relatos se estructuran en un viaje lleno de aventuras. Durante el viaje, el caballero se prueba a sí mismo con sus hazañas, adquiere fama y recupera su alma.

Novela Sentimental

Escritas de forma epistolar, estas obras narran el proceso amoroso, con un triste final, de dos protagonistas que se comportan según el amor cortés.