Pintura Barroca

El Barroco fue un movimiento artístico que se desarrolló entre los siglos XVII y XVIII en Europa y América Latina. Se caracterizó por su teatralidad, movimiento, contrastes y un fuerte interés por el conjunto, dirigiéndose más a los sentidos que a la razón. Este estilo surgió en un contexto de crisis económica y guerras entre protestantes y católicos, además de ser una herramienta de propaganda para la Iglesia Católica y las monarquías absolutas, que buscaban reflejar poder a través del lujo y la ostentación.

En cuanto a la pintura barroca, cabe diferenciar la pintura barroca de los países católicos (como España, Italia y Francia) de la de los países protestantes (como Holanda y Gran Bretaña), en el contexto histórico.

Contexto Religioso y Temática

Países Católicos

Por un lado, en los países católicos, la pintura es un medio de «predicación visual» que pretende difundir los dogmas católicos cuestionados, mostrando escenas de la vida de los santos. Por lo que los temas serán tratados de manera clara y realista.

Hay que mencionar también los temas mitológicos, de género, bodegones o paisajes.

Países Protestantes

En cuanto a los países protestantes, predominan sobre todo las escenas cotidianas que reflejan la vida acomodada e íntima de los burgueses, en las que destaca la veracidad. Asimismo, aparece el cuadro de caballete de pequeñas dimensiones.

Características Comunes

Sin embargo, ambos grupos presentan características comunes en sus pinturas; por ejemplo, la búsqueda de plasmar la expresividad en sus obras bajo el objetivo de impresionar.

Las pinturas barrocas se destacan por:

• El uso de la técnica al fresco (en pintura mural) y el óleo sobre lienzo.
• La delimitación de contornos.
• Alto contraste entre espacios iluminados y oscuros (claroscuro) que ayudan a construir volúmenes y sirven para destacar e intensificar el dramatismo.
• Tonalidades intensas y contrastadas (claroscuro o tenebrismo) que acentúan la expresividad.
• Representación del espacio bajo un estilo renacentista con modificaciones como la «perspectiva de abajo a arriba» (contrapicado) e interés por la perspectiva aérea.
• Composiciones dinámicas de forma abierta y asimétricas, con predominio de líneas curvas, diagonales o en espiral para un resultado efectista y teatral.

Artistas y Obras Destacadas

Destacamos las obras de Caravaggio, como La vocación de San Mateo, de un país católico. Y de un país protestante como Holanda, destacamos las obras de Peter Paul Rubens, como Las Tres Gracias.

Arquitectura Barroca

El Barroco fue un movimiento artístico que se desarrolló entre los siglos XVII y XVIII en Europa y América Latina. Se caracterizó por su teatralidad, movimiento, contrastes y un fuerte interés por el conjunto, dirigiéndose más a los sentidos que a la razón. Este estilo surgió en un contexto de crisis económica y guerras entre protestantes y católicos, además de ser una herramienta de propaganda para la Iglesia Católica y las monarquías absolutas, que buscaban reflejar poder a través del lujo y la ostentación.

La arquitectura barroca se distingue por la búsqueda de impresionar, por lo que se utilizan elementos arquitectónicos con una finalidad estética más que funcional.

Características Principales

• Gusto por la irregularidad y los contrastes: Se combinan formas rectas y curvas, así como elementos cóncavos y convexos, creando juegos de luces y sombras que acentúan el dramatismo y el claroscuro.
• Complejidad en las formas: Se incorporan elementos arquitectónicos como formas elípticas, óvalos y mixtilíneas. También se emplean cúpulas con planta mixtilínea, frontones partidos, orden gigante, aletas y cartelas de gran tamaño.
• Elementos decorativos abundantes: Se integran componentes tanto arquitectónicos como escultóricos y pictóricos, logrando un conjunto ornamental recargado.
• Espacios amplios y sensación de infinito: Los edificios barrocos generan una ilusión de expansión mediante perspectivas y la disposición de sus elementos.
• Interacción con el entorno urbano: La arquitectura barroca no se limita a la construcción en sí, sino que considera el espacio circundante, integrándose con plazas, jardines y fuentes.
• Principales edificios: Iglesias y palacios fueron los exponentes más representativos del Barroco. En particular, las ciudades capitales se convirtieron en el escenario principal de este estilo, donde los palacios reales combinaban una parte pública (plaza o jardines) con otra privada.

Arquitectos y Obras Destacadas

Dentro de la arquitectura italiana barroca, uno de los arquitectos más representativos fue Carlo Maderno con su intervención en la Basílica de San Pedro del Vaticano, y Gian Lorenzo Bernini con el Baldaquino de San Pedro del Vaticano.

Escultura Barroca

El Barroco fue un movimiento artístico que se desarrolló entre los siglos XVII y XVIII en Europa y América Latina. Se caracterizó por su teatralidad, movimiento, contrastes y un fuerte interés por el conjunto, dirigiéndose más a los sentidos que a la razón. Este estilo surgió en un contexto de crisis económica y guerras entre protestantes y católicos, además de ser una herramienta de propaganda para la Iglesia Católica y las monarquías absolutas, que buscaban reflejar poder a través del lujo y la ostentación.

La escultura barroca se desarrolla como decoración arquitectónica o como escultura independiente, tanto en bulto redondo, relieve o combinándose entre sí.

Materiales

En su mayoría, los materiales empleados varían entre: piedra, bronce, mármol y alabastro.

Características Principales

El arte barroco se caracteriza por el dinamismo, siendo esta la principal obsesión de los escultores. Esto se manifiesta en:

• Composición abierta: Se proyecta hacia fuera dinámicamente, utilizando la diagonal y la línea serpentinata en busca de teatralidad y participación del espectador en la escena (rechazo al esquema geométrico simple).
• Actitudes dinámicas: Figuras y escenas captadas en un momento de equilibrio inestable.
• Ropajes expresivos: Vestimentas anchas, movidas, hinchadas y desordenadas para provocar juegos de luz y sombra.
• Gestualidad intensa: Gestos tensos y exagerados.
• Uso de la luz: Se busca el efecto del claroscuro, con una luz dirigida.
• Color: Se utiliza la policromía en esculturas de madera y se aprovechan los tonos de la luz sobre el mármol.
• Integración en el entorno: La escultura forma parte de un conjunto, concebida desde uno o dos puntos de vista (de manera pictórica), en un contexto arquitectónico (plaza, jardín, etc.), adquiriendo significado dentro del entorno.
• Naturalismo realista: En la expresión, a veces cargado de una gran intensidad emocional.

Escultores y Obras Destacadas

Entre los principales exponentes de la escultura barroca destaca Gian Lorenzo Bernini, con obras como: Apolo y Dafne, David y El Éxtasis de Santa Teresa.