El Teatro en el Siglo XVI

Junto a la corriente tradicional del teatro religioso, va cobrando mayor importancia el teatro profano representado por Torres Naharro o Gil Vicente, que escriben comedias de temas amorosos. El autor más destacado es Lope de Rueda, creador de un nuevo género teatral (los pasos: eran piezas breves, de solo un acto, de carácter humorístico que se presentaban en los entreactos de las obras más largas). Del paso surge el entremés, cuyo cultivador será Cervantes.

La Comedia Nueva

Lope de Vega comienza a componer sus obras hacia 1580. En ese momento conviven diversas formas teatrales. Diez años después, Lope fija la comedia nueva, que rápidamente recibió críticas de los autores más conservadores que seguían los preceptos de Aristóteles y Horacio.

Las Normas Clasicistas

• Tenía que haber una distinción entre tragedia y comedia: la tragedia se caracterizaba por la acción, por el carácter sublime de los protagonistas, el grado de la realidad y por la forma verso heroico. La comedia pasaba del conflicto a la felicidad final, la condición de los personajes media o baja, el asunto no debía ser heroico sino inventado, y la forma la prosa.
• Las obras tenían que estructurarse en 5 actos y mantener las 3 unidades (lugar, tiempo y acción).
• La finalidad de las obras teatrales era conseguir una enseñanza deleitable.

Las Nuevas Normas

• Los personajes: se pueden mezclar personajes trágicos y cómicos.
• La unidad de acción: debe mantenerse, aunque el propio Lope no lo hace.
• Las unidades de tiempo y lugar: se recomienda que la acción transcurra en el menor tiempo posible.
• El número de actos: 3.
• La métrica: se ajusta a las situaciones.
• Finalidad: el fin de la comedia es deleitar y para ello el lenguaje debe llegar a todos los públicos.

La Tragicomedia

En ellas se mezclan los elementos trágicos y los cómicos, pertenecen a un género nuevo, en el que el carácter trágico de la acción principal se ve salpicado con escenas cómicas.

Los Personajes

• El rey: que impone justicia.
• El galán: que reúne todas las virtudes.
• La dama: tan virtuosa como el galán.
• El antagonista: competidor del galán pero inferior a él.
• Los criados: que actúan de confidentes de sus amos.
• El padre de la dama: padre ejemplar.

El Gracioso

Lope incorpora a su teatro la figura de el gracioso, que se convertirá en uno de los ingredientes fundamentales. Es un personaje cómico e ingenioso, amigo y confidente del galán, suele ser su criado.

Los Principales Dramaturgos

Los principales del Siglo de Oro español fueron Lope de Vega y Calderón de la Barca. Pero hubo también autores relevantes que se clasifican en dos escuelas: seguidores de Lope (Guillén de Castro, Juan Ruiz de Alarcón, Luis Vélez de Guevara y Tirso de Molina), y de Calderón (Francisco de Rojas Zorrilla y Agustín Moreto).

Tirso de Molina y el Mito de Don Juan

Lope de Vega

Una producción extensa: Se conservan cerca de 400 comedias de Lope de las 1500 que llegó a componer. El amor y el honor son los motivos centrales de la acción. Un grupo de obras se caracteriza por la presencia en escena de labradores ricos que defienden su honra, las más conocidas son (Fuente Ovejuna, Peribáñez y el comendador de Ocaña y El villano en su rincón). Otro grupo forman obras como El caballero de Olmedo y El castigo sin venganza. Algunas escenas cómicas están muy próximas en espíritu a la tragedia clásica. De entre las comedias sobresalen: La dama boba, Las bizarrías de Belisa y El perro del hortelano.

Dos obras maestras: Fuente Ovejuna (se basa en un suceso histórico. Ante los abusos del comendador Fernán Gómez, todo el pueblo se levanta contra él y lo mata atrozmente). El caballero de Olmedo (esta obra se centra en los amores de doña Inés, una dama de Medina, y don Alonso, caballero de Olmedo. La pieza se desarrolla en una atmósfera cargada de presagios, acaba con la muerte de don Alonso a manos de su rival).

Calderón de la Barca

Obra: Entre sus numerosas obras destacan las comedias de capa y espada, los dramas y los autos sacramentales.

Comedias de Capa y Espada

Son comedias de enredos amorosos, con equívocos muy frecuentes, que dan lugar a celos y enfrentamientos de espada y con una amplia intervención de graciosos y damas discretas: Casa de dos puertas mala es de guardar y La dama duende.

Dramas

• De honor: plantean un conflicto de honra que los personajes deben afrontar y que tienen difícil solución: El médico de su honra y El alcalde de Zalamea.
• Dramas filosóficos: el más célebre es La vida es sueño, trata sobre cuestiones existenciales, políticas y sociales. Son temas básicos el de la vida como sueño y el de la predestinación y el libre albedrío.

Autos Sacramentales

Son obras alegóricas cuyo tema central es la eucaristía. El carácter religioso de estas piezas no impidió que los personajes y situaciones se tomaran de la comedia: El gran teatro del mundo.