T6: Miguel Delibes

Miguel Delibes conjugó su labor de novelista con el periodismo. Tiene una obra muy extensa caracterizada por la sobriedad, la sencillez y la riqueza del lenguaje, y una gran capacidad para reproducir registros lingüísticos y describir ambientes o personajes. Sus obras más importantes son:

• La sombra del ciprés es alargada. Es una novela realista, de las primeras muestras de narrativa existencial.
• El camino y Las ratas. Evocan la idea del paraíso perdido y se narran a través de la mirada infantil.
• Mi idolatrado hijo Sisí. Critica la mentalidad de la clase media provinciana.
• La hoja roja. Es una reflexión sobre el paso del tiempo, la soledad y el desamparo.
• Cinco horas con Mario. Extenso monólogo que refleja las dos visiones de la realidad española, y se enmarca en el relato experimental.
• Parábola del náufrago. Sigue la tendencia experimental y critica la deshumanización de la sociedad.
• El príncipe destronado. Esta novela realista critica la clase media urbana desde una perspectiva infantil.
• Los santos inocentes. Fusiona el realismo crítico y la narrativa experimental. Denuncia la explotación padecida por las clases más humildes y el cinismo y la violencia de un régimen opresor.
• El hereje

T7: El teatro de 1939 a 1975. Antonio Buero Vallejo.

1. El teatro de posguerra

Como la poesía y la narrativa, también la creación teatral se vio afectada por el exilio de los autores más innovadores y por la censura. En teatro hay que añadir la penuria económica, que obliga a las compañías a asegurar sus ingresos con obras de evasión y entretenimiento y a concentrar las representaciones en las grandes ciudades, en los teatros nacionales.

Las características siguen las líneas de la alta comedia decimonónica de Jacinto Benavente, pensada para entretenimiento de la burguesía urbana; hay un teatro de entretenimiento que ensalza los valores del régimen: catolicismo, patriotismo y unidad nacional.

Los temas que se tratan agrupan las obras en dos tendencias:

• Obras de asunto real. Como problemas económicos, de conciencia o de fidelidad sentimental resueltos según los códigos de la clase media: Una muchachita de Valladolid, de Joaquín Calvo Sotelo; Eloísa está debajo de un almendro, de Jardiel Poncela.
• Obras de…

El estilo se caracteriza por ser obras bien hechas siguiendo modelos clásicos, por tener un… por usar técnicas tradicionales. Los autores más importantes son:

2. Autores destacados

Jardiel Poncela

Sus obras parten de una premisa inverosímil que encadena situaciones absurdas y muy cómicas con humor intelectual. Sus personajes se reconocen por la excentricidad. Algunas de sus obras son: Cuatro corazones con freno y marcha atrás y Un marido de ida y vuelta.

Alejandro Casona

Su estilo se caracteriza por la perfección formal y el léxico cuidado, y por la utilización de elementos sobrenaturales y costumbristas. Algunas obras: La dama del alba, Los árboles mueren de pie.

Miguel Mihura

Su estilo tiene abundantes recursos como la hipérbole, la ironía y la distorsión hasta el absurdo. Denuncia la falsedad y las convenciones sociales. Su humor crítico evoluciona hacia una comicidad más fácil con diálogos ingeniosos. Su obra más importante es Tres sombreros de copa, que supuso un paso adelante en la… obras son Maribel y la extraña familia y Melocotón en almíbar.

Edgar Neville

Sus personajes representan arquetipos como el marido aburrido, la gran dama o la amante. Las tramas giran en torno al amor, los celos y la infidelidad tratados con humor e ironía. Margarita y los hombres.

La década de los cincuenta

A finales de los cuarenta algunos dramaturgos trataron de salirse de la comedia burguesa con obras con un contenido más hondo, pero tuvieron que representarlas en círculos universitarios o con compañías de aficionados. El autor más relevante de este periodo es Antonio Buero Vallejo, del que trataremos más adelante.

Otros importantes dramaturgos son:

• Alfonso Sastre, que intentó renovar la escena española. Algunas de sus obras son: …muerte y La taberna fantástica.
• Lauro Olmo, que intentó crear un teatro para el pueblo, dentro del realismo social, con elementos alegóricos, esperpénticos y grotescos. La camisa.

La década de los sesenta

Desde finales de los sesenta la censura comenzó a relajarse y la libertad creadora dio lugar a obras innovadoras en temas, enfoques y técnicas escenográficas. Los autores más importantes son:

Fernando Arrabal

Su obra fue revolucionaria para la escena con influencias del surrealismo y la visión del mundo kafkiana. Destacan: Pic-Nic, El cementerio de automóviles.

Francisco Nieva

El tema más importante es la represión social y espiritual, que impide el desarrollo del ser humano. Utiliza un lenguaje culto con largos parlamentos.

Según la temática sus obras se clasifican en:

• Teatro furioso, con obras que critican la moral represiva, como Coronada y sus hijas.
• Teatro de farsa y calamidad, con obras de contenido metafísico, como Malditas sean.
• Teatro de crónica y estampa, con obras que tratan de asuntos sociopolíticos y del teatro dentro del teatro, como…

Antonio Buero Vallejo

Comienza a escribir teatro dentro de una corriente formada por la síntesis entre el existencialismo y el realismo social. Consiguió estrenar casi todas sus obras sorteando la censura.

Podemos clasificar su obra en cuatro etapas:

1ª etapa

Utiliza formas del teatro naturalista y simbolista, pero también experimenta con estéticas y temáticas diversas. A esta etapa pertenecen algunas de sus obras más emblemáticas:

• Historia de una escalera: Se trata de la historia de varias generaciones de unos vecinos que no logran alcanzar sus sueños.
• En la ardiente oscuridad: Protagonizada por unos alumnos ciegos en una residencia de estudiantes.
• Madrugada: Hace coincidir el tiempo de la representación con el tiempo de la acción.
• La Tejedora de sueños: Es una revisión del mito de Ulises y Penélope en la que Ulises sale derrotado como hombre.
• Palabras en la arena: Revisión de episodios bíblicos.
• Las cartas boca abajo.

2ª etapa

Se caracteriza por utilizar formas teatrales de carácter narrativo en la línea del teatro épico de Brecht; crece la complejidad de sus acciones y el número de personajes, mientras que los asuntos, de carácter histórico, adquieren nueva resonancia. Aparecen de una manera más explícita el contenido social y la intención didáctica. Estas características están presentes en tres excelentes dramas:

• Un soñador para un pueblo: Recreación libre del episodio histórico de “El motín de Esquilache”.
• Las meninas: Conmovedora y profunda visión de la soledad del artista (Velázquez) en una sociedad corrompida e hipócrita.
• El concierto de San Ovidio. Estremecedora denuncia de la opresión ejercida sobre los marginados. También pertenecen a esta etapa… y El Tragaluz. En ellas se acentúa el carácter narrativo a partir de unos personajes intermediarios que van relatando los hechos al espectador.

3ª etapa

Constituida por cuatro dramas en los que el espectador contempla la acción desde el protagonista y se identifica completamente con él.

• El sueño de la razón. Se identifica con la sordera de Goya: Presenta a un Goya consumido por la vejez y los celos, la locura y la impotencia. Además aparece una España esperpéntica, fruto de la represión y el terror dictatorial.
• La llegada de los dioses: Se identifica con “la ceguera” de Julio César.
• La Fundación: Se identifica con la enajenación de Santo Tomás.
• La detonación: Se identifica con la alucinación de Larra.

4ª etapa

Constituida por dramas que son verdaderas radiografías de su tiempo que reflejan con intensa…