El Modernismo y la Generación del 98

El Modernismo y la Generación del 98 manifiestan una actitud de rebeldía ante la realidad y persiguen una renovación estética y formal.

El Modernismo

El Modernismo se rebela contra los valores de la cultura burguesa (el realismo) y retoma aspectos del Romanticismo. Se inicia en torno a 1880 y se desarrolla hasta la Primera Guerra Mundial.

Algunos de sus fundamentos son:

• El culto a la belleza
• El refinamiento estético
• El ansia de armonía
• La búsqueda de valores sensoriales

Temas

• Hastío, melancolía y angustia (temas centrales)
• Las pasiones, lo irracional, el misterio, la fantasía, los sueños
• Evasión de la realidad. Los modernistas crean mundos de belleza en los que refugiarse (exotismo, pasado medieval o renacentista, mundo de los cuentos, mitología clásica…)
• Cosmopolitismo. Gusto por los ambientes aristocráticos alejados de la vulgaridad burguesa. Devoción por París, donde residen las élites artísticas.
• Amor, erotismo y sensualidad

Lenguaje

• Léxico elevado: empleo de cultismos y neologismos
• Abundante adjetivación
• Importancia de los sentidos: efectos cromáticos, sonoros, olfativos…
• Recursos estilísticos caracterizados por su poder sugeridor o por su valor ornamental: aliteraciones, anáforas, sinestesias, símbolos, paralelismos, metáforas…

Métrica

• Se persigue la musicalidad del verso
• Se recuperan versos: alejandrinos, dodecasílabos, eneasílabos
• Uso del verso libre y de rimas agudas o esdrújulas

El Modernismo surge en los años 80 del siglo XIX en Hispanoamérica de la mano de Rubén Darío. En España se consideran modernistas los poetas Manuel Machado y las primeras obras de Antonio Machado y de Juan Ramón Jiménez.

La Generación del 98

La Generación del 98 está formada por un grupo de escritores que nacen en fechas cercanas, poseen una formación intelectual semejante y comparten su preocupación y pesimismo ante la decadencia de España.

Temas propios de la Generación del 98:

1. Preocupaciones existenciales y religiosas (sentido de la vida, destino del hombre, Dios), en las que se advierte la influencia de las corrientes filosóficas europeas (Nietzsche, Schopenhauer, Kierkegaard).
2. España. Los autores reflexionan y denuncian los males del país con el propósito de regenerarlo.
3. El paisaje castellano sobre el que el poeta vierte su estado de ánimo.
4. Revalorización de la literatura del pasado, como el Quijote.

A diferencia de los modernistas, los hombres del 98 optan por un estilo sobrio, antirretórico y cuidado, con un lenguaje donde abunda el léxico tradicional y popular.

Miguel de Unamuno, Pío Baroja, Azorín, Antonio Machado o Ramón María del Valle-Inclán conforman la nómina de autores de esta generación.

Antonio Machado

La poesía es para Antonio Machado «el diálogo del hombre con su tiempo». Sus principales obras son:

• Soledades, galerías y otros poemas (época modernista). El modernismo intimista de sus comienzos se refleja en los temas (tiempo, muerte, Dios, infancia, paisaje, soledad, angustia, melancolía); y en el empleo de símbolos: la tarde (cercanía de la muerte), el mar (muerte), el camino (existencia humana), la noria (monotonía). En su estilo destacan el ritmo y el color.
• Campos de Castilla (noventayochista) ya alejado del Modernismo, proyecta sus sentimientos sobre el paisaje castellano. España (su historia y sus gentes), la enfermedad y muerte de Leonor, la existencia de Dios, el paisaje andaluz y la evocación de Soria hilvanan los versos de este poemario. Su palabra es sobria y expresiva.
• Nuevas canciones es un libro breve, heterogéneo, donde lo lírico deja paso a lo conceptual.

Juan Ramón Jiménez

La obra de Juan Ramón Jiménez está orientada hacia la búsqueda de la belleza, la eternidad y del conocimiento. El propio autor estableció tres períodos en su producción:

• Etapa sensitiva: recoge su obra hasta 1915 (Arias tristes, La soledad sonora, Poemas mágicos y dolientes). Son composiciones que siguen la senda modernista: adjetivación sensorial, léxico modernista, musicalidad de los versos. Además, emplea temas y motivos como el paisaje, el recuerdo o el ocaso. A esta etapa pertenece Platero y yo, escrito en prosa poética.
• Etapa intelectual: comienza en 1916, con la publicación de Diario de un poeta recién casado. Juan Ramón renuncia al Modernismo y emprende el camino de la «poesía pura», caracterizada por la depuración estilística y la sobriedad ornamental. Se abordan asuntos como la sed de conocimiento o la búsqueda de la esencia de las cosas. Otros libros de esta etapa son: Eternidades y Piedra y cielo.
• Etapa verdadera: que engloba las obras escritas en el exilio (En el otro costado, Dios deseado y deseante), se caracteriza por su hermetismo, por el empleo del verso libre y por la presencia de temas como el anhelo de perfección, la identificación de Dios con la naturaleza, con la belleza o con la conciencia creadora.