El simbolismo

1. Las imágenes

En la Sonatina, Rubén Darío, máximo exponente de la poesía modernista, utiliza figuras retóricas:

• El símbolo, consiste en asociar de manera sistemática en una cultura determinada en la obra de un autor un elemento concreto otro abstracto. En Sonatina, Rubén Darío asocia el cisne a lo artístico y a la incertidumbre, el pavo real, a la belleza; el color azul, a lo ideal, lo infinito.
• La sinestesia, consiste en atribuir sensaciones propias de un sentido a aquello que se percibe por otro. Así, en el verso para ver de sus ojos la dulzura de la luz, Rubén Darío emplea sustantivo dulzura, propio del sentido del gusto, para referirse a algo que se capta por la vista (la luz).

Las imágenes apelan a los distintos sentidos y pretenden suscitar en el receptor las mismas sensaciones que experimenta el autor ante la realidad.

• Imágenes visuales
• Imágenes auditivas
• Imágenes gustativas
• Imágenes olfativas
• Imágenes táctiles

2. Las metáforas

La metáfora consiste en identificar dos realidades que guardan cierta semejanza presentándolas como iguales. Las metáforas pueden construirse recurriendo a un vínculo racional. Así, en la poesía clásica se han asociado fuego-pasión, río-vida…, que han llegado la poesía contemporánea punto pero también es posible asociar elementos de manera irracional, a través de lo emocional, inconscientemente: Asociación racional y asociación irracional.

• Mediante una oración atributiva: con verbo “ser” A (termino real)=B (termino imaginario).
• Mediante la sustitución del término real por la imagen (metáfora pura): solo se dice B.
• Mediante el uso de una proposición: A de B.
• Mediante una aposición: con coma=A, B.

Recursos expresivos en el lenguaje cotidiano: Metáfora, metonimia, personificación, comparación e hipérbole.

La literatura de fin de siglo

1. Modernismo y generación del 98

El modernismo y la Generación del 98 surgen con una misma actitud de renovación e insatisfacción ante la literatura precedente.

1.1. Modernismo (finales del siglo XIX primera década del XX) (1868-1915 aproximadamente)

El modernismo es un movimiento literario que surge a finales del siglo XIX en diferentes países de lengua española para reaccionar contra la vulgaridad de la cultura burguesa. El modernismo nace en Hispanoamérica. Estos son sus principales rasgos:

• Los modernistas proponen el arte como alternativa la realidad, creando un mundo paralelo con el que rinden culto a la belleza. La búsqueda de la belleza y del arte por el arte.
• En su huida de la realidad se refugian en mundos exóticos, se evaden a lugares lejanos y recuperan los mitos clásicos o indígenas. También buscan en lo misterioso o lo que representa un enigma.
• La sensualidad y el erotismo se concretan en la figura femenina, que se presenta idealizada. El deseo de vuelta a la naturaleza o actitudes rebeldes y antisociales, como la bohemia o el dandismo.
• El espíritu de Fin de Siglo: El fin de siglo coge una profunda crisis que se intensifica con la pérdida de Filipinas, Cuba y Puerto Rico en 1898. Los artistas manifiestan su malestar por diferentes vías:
  • La desconfianza en la razón y revalorización de los sentimientos, introspección.
  • El recelo ante el progreso y la industrialización por el avance del materialismo y la deshumanización.
  • Rechazo al conformismo de la burguesía.

1.2. Generación del 98

La Generación del 98 está integrada por un grupo de escritores que escriben con una actitud de protesta social y de renovación literarias. Se incluyen en este grupo Unamuno, Baroja, Azorín… Antonio Machado y Valle-Inclán se acercan a ellos después de sus primeras obras. Comparten:

• Una actitud de rebeldía ante la corrupción política y social, y de apertura a Europa.
• Temas religiosos y existenciales, y preocupación por España, su identidad y sus problemas que intentan solucionar con planteamientos regeneracionistas.
• Aspiran a reformar España en todos sus ámbitos (político, económico, social…) un intento de regresar a la autenticidad y valores olvidados, que se manifiesta en un vocabulario arcaico y popular.

2. La renovación de la poesía: Rubén Darío

El modernismo logra una forma de expresión distinta, con un lenguaje retórico, minoritario. Rubén Darío es el introductor del modernismo. Es nicaragüense. En Azul emplea el término modernismo.

• Azul (1888): compuesta por relatos, composiciones en verso de influencia parnasiana.
• Prosas profanas: escrito completamente en verso, representa su época modernista más brillante, de ambientes exóticos y un acentuado erotismo.
• Cantos de vida y esperanza: es una obra de madurez vital y artística de carácter más humano e intimista, la destrucción del poeta reproduce melancolía.

El estilo de Rubén Darío y del modernismo en general: Su poesía recibe la influencia del parnasianismo y el simbolismo. Su estilo se caracteriza por:

• Vocabulario insólito referido a realidades exóticas héroes o dioses.
• La preferencia por palabras sonoras y los neologismos.
• El uso de metáforas, símbolos, sinestesias y una adjetivación sensorial.
• El empleo de alejandrinos, dodecasílabos, eneasílabos, incluso el verso libre.

3. La poesía de Antonio Machado

Antonio Machado comienza en el modernismo para encaminarse hacia una depuración formal en busca de la palabra sencilla. Su obra poética está compuesta por:

• Soledades y soledades, galerías y otros poemas. Aunque en ambos predomina lo modernista, se observa la influencia de la poesía popular, de Bécquer y Rosalía de Castro. Su preocupación por el «yo» le lleva hacia la poesía de lo íntimo: el paso del tiempo, la muerte, la búsqueda del sentido de la vida, el amor o Dios. Utiliza un tono melancólico.
• Campos de Castilla. Supone la madurez y la depuración de su lenguaje poético. Machado repara en los problemas de España y se muestra crítico. El tema de España se expresa a través de la contemplación del paisaje castellano, cuya belleza contrasta con la falta de valores morales de sus habitantes. Sobre él proyecta sus sentimientos y reflexiones.

Los símbolos. Machado utiliza símbolos:

• El agua es la vida cuándo nace o mana, o la muerte si está estancada.
• El mar simboliza la muerte.
• Los caminos y la noria reflejan el paso del tiempo.
• La tarde es melancolía.
• Las galerías son pasadizos para conectar con el alma.