Arte griego

Grecia desarrollo
Su cultura en islas, penínsulas y costas, lo cual favorecíó los
Intercambios culturales y comerciales con otros pueblos a la vez que le permitíó
Extender sus influencias culturales. Se desarrolló en tres periodos/etapas:
El periodo arcaico (siglos VII-VI), el
Periodo clásico  (siglos VI-I) y el
Periodo helenístico (siglos III-II). El ideal
Estético de los griegos se basaba en el equilibrio, la proporción, la geometría
Y el razonamiento.
La cerámica griega es
Importante porque como testimonio del arte pictórico, el cual ha desparecido
Casi en su totalidad. Las figuras son esquemáticas y los ornamentos geométricos
Y lineales.
La pintura se hacía sobre
La cerámica. A partir del siglo VII a.C se desarrolló en corintio la técnica de figuras negras sobre el
Fondo negro. Los motivos representan
Escenas religiosas, festivas, militares y de la vida cotidiana.
Los ceramistas crearon una gran
Diversidad de formas de acuerdo con los diversos usos de los recipientes cerámicos.
El tema principal es la figura
Humana y la carácterística resaltante del idealismo. Se trató de representar los tipos humanos con las mejores proporciones
Corporales, las facciones más perfectas y en actitudes de serenidad y
Equilibrio cuidadosamente estudiadas. El canon griego es un conjunto de normas
Y medida utilizadas por los escultores griegos que relacionan las partes y el
Todo para obtener las proporciones ideales del cuerpo humano.
En el periodo arcaico se tallaba en
Piedra de aspecto rígido y simétrico; el hombre en actitud de marcha y la mujer
Con el cuerpo cilíndrico, los pies juntos y vestida hasta los pies; presentaban
Brazos pegados al cuerpo y una inexpresiva sonrisa y representaban jóvenes héroes
Y amables servidoras del pueblo.
El
Periodo clásico es la expresión plástica griega por excelencia, sus obras
Eran de carácter realista, tenían gran soltura y movimiento.
En el periodo helenístico se hacen más
Narrativas y expresivas, expresiones de un Realismo anecdótico y poses
Rebuscadoras.
Todavía existen esculturas
Griegas originales y auténticas que han llegado a nuestros días porque
Ellos realizaban copias de sus obras. En el desarrollo de la arquitectura griega contribuyó la prosperidad económica
De la época, el desarrollo de las ciudades y la experiencia griega en
Construcciones fueron los factores que impidieron levantar imponentes
Edificaciones.
Los escultores más
Conocidos de Grecia fueron Miròn de Elèuteras, Policleto de Argos (o Policleto
“el viejo”), Fideas, Scopas, Praxiteles de Atenas y Lisipo.
El orden dórico que surge en la
Arquitectura prehelénica en madera, conserva la madera petrificada como
Elemento de construcción, la columna es muy sencilla, no tiene basa y el capitel
Es de moldura simple.
El orden jónico,
Lleva unas volutas en su capitel, tiene basa, el fuste es más esbelto y
Acanalado y lleva relieves en su cornisa.
El
Orden corintio, es una variante del jónico. 

Arte romano:

el arte romano es
Copia del arte griego porque los romanos copiaron los templos y esculturas;
También adaptaron su sistema de organizar las ciudades en forma de cuadricula.
Los antecedentes del arte romano provienen de
Tres pueblos: los sabinos, los latinos y los etruscos. El arte romano se
Estudia en tres periodos:
El Arcaico
(753 a 509 a.C), la República (509 a27 a.C)y el Imperio desde el año 27 al 395 d.C donde producen u arte que
Sintetiza las influencias etruscas y griegas. La civilización romana se distingue por el carácter utilitario de sus
Edificaciones, la expresión realista de sus esculturas y el sentido práctico de
Sus leyes y sistemas administrativos. La civilización romana es la referencia más
Importante de la cultura del mundo occidental.
Su arquitectura consiste en la manifestación artística más
Importante de los romanos. Es un arte fundamentalmente urbano, al servicio de
Los intereses políticos de los gobernantes y de las necesidades prácticas y
Recreativas de la población.
Idearon un
Sistema constructivo nuevo en el mundo antiguo donde introdujeron
Innovaciones técnicas como el uso de bóvedas de aristas, de cañón seguido y el
Sistema estructural con arcos y cúpulas que les permitíó cubrir grandes
Espacios arquitectónicos y eliminar las columnas anteriores. La piedra, el mármol
Y el ladrillo fueron sus principales materiales constructivos.
Ellos copiaron gran parte de la
Arquitectura griega, pero ellos le dieron su toque recargando de ornamentos
Las construcciones y modificando sus porciones. Uno de los monumentos más famosos es el Coliseo de tres pisos.

La escultura ocupó un lugar destacado entre
Los romanos

Junto a la pintura y al mosaico invadíó los espacios privados
Y públicos y sirvió como signo de ostentación y propaganda política. Fue influenciada
Por el carácter funerario y realista de los etruscos y por los modelos y formas
De los griegos.
Durante el Imperio se
Hicieron muchas estatuas de los gobernantes la efigie del emperador se convirtió
En representación del poder y propaganda de su gobierno.
Entre las estatuas más importantes se encuentran la escultura
Pedestre de Augusto de Prima Porta, donde resalta la influencia griega, los
Atributos de la indumentaria y los símbolos de las provincias recién conquistadas,
Germanía, Hispania y las Galias.
El relieve
Romano se caracteriza por su carácter narrativo, acompaña monumentos arquitectónicos,
Arcos de triunfo y columnas. Demuestran una diestra calidad técnica, de dinámicas,
Composiciones y severo Realismo en la representación del espacio y los gestos y
Actitudes de los personajes.
Las pocas
Pinturas que se conocen del arte romano se conservan en las paredes
Interiores de casas y ruinas ubicadas en las colonias orientales, en algunas
Ciudades y en la propia Roma. Los temas son mitológicos y de la vida cotidiana,
Ambientados y enmarcados con motivos vegetales estilizados y ornamentación geométrica.
Como técnicas pictóricas usaron el fresco y la encáustica.