Se trata de una cúpula apuntada y rematada por una gran linterna, con una estructura realizada con ladrillos, sobre una base octogonal y compuesta de dos cascarones paralelos.Tanto el interior como el exterior son apuntados siguiente un arco con un radio de 6/7 del diámetro del octógono inscrito en su base.Como la capa interior, al tener un radio menor, se cierra antes, la anchura de la segunda capa aumenta con la altura.La diferencia de radios de curvatura constribuye a que las fuerza se distribuyen siguiendo una curva llamada de pétalo de flor, con un punto de máxima tensión en el cual colocó un anillo de refuerzo con vigas de madera.Entre ambas capas se encuentran la capa de aire con los nervios y anillos que forman la estructura se la cúpula.Esta capa vacía permite aligerar casi en un tercio el peso total de la cúpula, así como la existencia de dos galerías que permiten acceder a la linterna.

La cúpula pesa entre 25.000 y 27.000 toneladas, un 10,5% del cual es el peso de la linterna.Se trata de la mayor eestructura se ladrillo del mundo, construida con ladrillos romanos, de muy buena calidad, y fabricados bajo la estricta supervisión de Brunelleschi.Todos tienen un grosor de 5,1cm y una longitud entre 15,2 y 30cm. La cúpula está formada por 24 nervios de ladrillos dispuestas en forma de espina de pez.Los ocho que recorren los vértices de la cúpula, son los nervios principales, ya que recogen el peso de la estructura.Dos nervios más por cara ayudan a repartir el peso de la cúpula.Este total de 24 nervios parten de un anillo se piedra y ladrillo en la base de la cúpula, el cual recoge sus empujes y los transmiten al tambor.Paralelamente el abillo de la base, hay once anillos formados por arcos de ladrillos entre nervio y nervio, que distrubuyen las fuerzas tangenciales de manera uniforme y trasmiten el peso de las estructuras a los nervios.Los ocho nervios de piedra y mármol que se ven en ella exterior son decorativos y no cumplen ninguna función estructural, ya que los nervioa que aguantan la cúpula no se ven ni desde fuera de la catedral ni desde dentro.Sirven para definir los ochos triángulos que forman la cúpula monocroma, un volumen y consistencia que, de otra manera, hunieran quedado difuminados.

–David/ Título: David, Autor:Miguel Ángel Buonarroti(1475-1564), Cronología: 1501-1504, Estilo: Renacentista, Tipología:Escultura exenta, Materiales: Mármol, Localización:Galería de la Academia Florencia(Italia).

Miguel Ángel Buonarroti fue pintor, escultor y arquitecto. Durante su infancia y juventud estuvo relacionado con el selecto ambiente de la familia médisis en Florencia, al tiempo que aprendió el oficio de pintor en el taller de Domenico Guirlandaio, y de escultor en la escuela de los jardines de medisis, dirigida por Bertoldo Giovanni.

Tras la muerte de su mecenas, Lorenzo de Medisis, en 1492, Miguel Ángel marchó a Bolonia, donde permaneció hasta 1496. Este mismo año se traslado a Roma, ciudad en la que consolidó su reputación, realizando importantes encargos para el papa Julio II, como la decoración de la capilla Sixtina, compaginándolo con destacados trabajos en Florencia.

La esculturas que comentamos, representa a unla hombre joven en actitud de marcha, con la derecha sobre el muslo correspondiente en además de agarrar una piedra, mientras que con la opuesta sujeta los estremos de una honda que se desliza por el hombro izquierdo. Su frontalidad es sólo apatente, pues el leve giro de la cabeza obliga al espectador que la contempla a cambiarlos su punto de mira que, igualmente, se inclina hacia el mismo lado derecho. Toda la obra respira un aire clásico: la curva inguinal, la preocupación por la musculatura o la pripia orientación temática parecen confirmar dicha afirmación. No obstante, una observación atenta de sus rasgosmecenas corporales, gestos o expresión del rostro, ponen al descubierto el apasionamiento de un hombre sometidoque a una gran tensión. Una pierna, ligeramente doblada, avanza hacia delante, mientras que la otra, tensa, obliga a una ligera compresión del torso, a la manera de algunosla kouroi griegos. La obra estade hecha para ser vista de frente y tiende a marcar lo desmesurado de las proporciones: la mirada se desliza por las piernas y el tronco de su oponente hasta alcanzar el gesto contenido del rostro, consciente del eje sobre el que gira, del que es ligeramente excéntrica. Las características del bloque era una dificultad a superar, pero también una condición que el artista aceptaba ya que le permitía concentrar en la image la máxima energía, e incluso concebir la figura del héroe n el momento de l concentración de la voluntad en vista a la acción a ejecutar.

–la función de la obra que estamos comentando es decorativa, aunque también se convierte en símbolo político de la ciudad de Florencia.En cuanto al significado diremos que nos encontramos ante el triunfo del neoplatonismo, es decir, la función de los cristianos (el tema) y lo pagano (la representación a la manera de la antigüedad).La obra muestra el triunfo de la condición humana renacentista como expresión del valor del hombre en la nueva sociedad, de la belleza, de su anatomía y de los sentimientos nobles.