2. El Modernismo literario

Este movimiento es el primero que surge primero en América y es
Después adoptado en España. Rompe con el Realismo vigente tanto por la
Temática, que se aleja del aquí y el ahora, como por el estilo, mucho
Más artificioso y refinado.

2.1. Características

• Temática evasiva. Se eligen temas alejados de la realidad cotidiana, como los siguientes:
  • De evasión temporal: antigüedad clásica, Edad Media, Renacimiento.
  • De evasión imaginativa o libresca: mundo de la fantasía infantil, mitología clásica, nórdica o bíblica.
  • De evasión en el espacio: orientalismo.
• Musicalidad. Predominio de la poesía, en la que se muestra una especial atención al ritmo y la sonoridad:
  • Atracción por la variedad métrica. Se incorporan metros poco
    Utilizados como el alejandrino, los eneasílabos y los dodecasílabos.
  • Búsqueda de la musicalidad mediante efectos fónicos: aliteraciones,
    Paralelismos, acentuaciones esdrújulas, ritmos acentuales, rimas
    Consonantes, estribillos, etc.
• Atracción por lo singular. Se manifiesta interés por lo original, lo extraño, lo que se manifiesta en el estilo:
  • Combinaciones extrañas: metáforas llamativas, imágenes impactantes.
  • Vocablos raros: helenismos, cultismos, galicismos y neologismos.
• Simbolismo. Frecuentemente los objetos sugieren un desplazamiento del significado, que excede a la interpretación literal.
• Cosmopolitismo. El Modernismo es un movimientos panhispánico y busca referencias que superen lo local.
• Sensualismo. Lo percibido por los sentidos, lo sensual,
  Tiene una gran importancia, aunque habitualmente la interpretación
  Supera lo meramente sensual.
• Exaltación de los sentimientos. Los poetas modernistas centran parte de sus composiciones en sus sentimientos, y particularmente en los melancólicos.
• Decadentismo. Atracción por lo ruinoso, lo decadente.
  Irracionalismo. Lo espiritual, lo misterioso, lo inefable ocupan un espacio importante en la poética modernista.

2.2. Orígenes

El Modernismo hispánico tiene sus raíces en dos movimientos poéticos
Franceses, el parnasianismo y el simbolismo, que nacieron en la segunda
Mitad del Siglo XIX en Francia.

2.2.1. Parnasianismo

Théophile Gautier, principal representante de este movimiento,
Propugna “el arte por el arte”. Los parnasianos huyen en sus
Composiciones de reflejar sentimientos e ideologías, huyendo del estilo
Romántico, y se centran en la búsqueda de la belleza absoluta mediante
La evocación de la antigüedad clásica y el lejano Oriente.

2.2.2. Simbolismo

Paúl Verlaine, Stéphane Mallarmé y Jean Arthur Rimbaud son los
Principales representantes de este movimiento poético que revaloriza la
Intuición frente a la razón. La poesía simbolista debe cultivar la
Sugerencia, “busca vestir la Idea de una forma sensible”1, y para ello
Evita la mención explícita de los objetos y las ideas, y la sustituye
Por la evocación simbólica.

2.2.3. José Martí, José Asunción Silva y otros precursores

Los orígenes del Modernismo hispanoamericano están vinculados a la
Lucha contra el imperialismo (el ya conocido español y el incipiente
Estadounidense), el mercantilismo y el utilitarismo imperantes. Esta
Combinación de factores se concentra de manera particular en el cubano
José Martí, que además de poeta fue un líder de la independencia de su
País y un reivindicador del espíritu antiburgués. El mexicano Manuel
Gutiérrez Nájera, el colombiano José Asunción Silva y y el también
Cubano Julián del Casal completan la nómina de los primeros poetas
Modernistas de Hispanoamérica.

2.3. Rubén Darío (1867 – 1916), el gran artífice

Su nombre real era Félix Rubén García Sarmiento. Tuvo una vida
Amorosa intensa y problemas con el alcohol. Viajó mucho por
Hispanoamérica y Europa (París y Madrid principalmente) como periodista o
Como diplomático, lo que facilitó su papel de difusor del Modernismo.
En España influyó en Juan Ramón Jiménez, Valle-Inclán y Benavente.

2.3.1. Características de su obra

• Gran variedad métrica. La poesía era para él, como para
  Verlaine, ante todo, música1. Adaptó los ritmos de la poesía
  Grecorromana al verso castellano.
• Gusto por los vocablos singulares. Con frecuencia se
  Encuentran en su obra cultismos grecolatinos («canéfora», «liróforo»,
  «hipsípila») y neologismos propios («canallocracia», «pitagorizar»).
• Atracción por lo lejano. Recurre con frecuencia a la mitología griega y latina, y a nombres de lugares exóticos.
• Preferencia por la sinestesia. Busca la interferencia de sensaciones de diferentes sentidos.
• Utilización de símbolos. Particularmente repetitivo es el cisne, aunque utiliza otros muchos, como el color azul, la mariposa o el pavo real.
• Erotismo. Es uno de los temas centrales de su poesía.
  Idealización de lo precolombino y lo español. Lo precolombino se opone a
  Lo español, y lo español se opone a la practicidad y el imperialismo
  Norteamericanos.
• Conciencia social y cívica. Su obra incluye también etapas de preocupación por la realidad contemporánea.

2.3.2. Periodos creativos

Estudiaremos la evolución de la obra de Darío tomando como referencia tres de sus libros esenciales: Azul…, Prosas profanas y Cantos de vida y esperanza.

2.3.2.1. Azul… (1888)

Incluye relatos en prosa y poemas. Es la obra inaugural del
Modernismo y de ella desataca su variedad métrica, que resultó muy
Influyente, y la presencia de imágenes sorprendentes. Dibuja un mundo
Exótico y exquisito de princesas y centauros y muestra una fuerte
Influencia del simbolismo francés. Juan Valera escribió dos cartas
Elogiosas sobre el libro que contribuyeron a consagrarlo.

2.3.2.2. Prosas profanas (1896)

Supuso la consagración definitiva del Modernismo literario en
Español. El título resultó muy llamativo, por la asociación del término
“prosas”, vinculado a lo litúrgico, a lo profano. La presencia de lo
Erótico es más importante, y aparecen temas españoles y esotéricos.

2.3.2.3. Cantos de vida y esperanza (1905)

Es más sobrio, intimista y reflexivo. Incluye composiciones que se
Preocupan por la realidad contemporánea, en las que trata temas
Políticos, como en «A Roosevelt». Opone la cultura hispánica a la
Norteamericana y aboga por la unión de los pueblos americanos. Fue
Editado por Juan Ramón Jiménez.

2.4. Autores secundarios

2.4.1. Manuel Machado (1874 – 1947)

Combina el Modernismo con las raíces folclóricas andaluzas, y su
Poesía tiene con frecuencia un tono melancólico. Sus obras más
Características son Alma y Cante hondo.

2.4.2. Leopoldo Lugones (1874 – 1938)

Incorporó el Modernismo en obras como Los crepúsculos del jardín o Lunario sentimental y se preocupó también por la identidad Argentina, tanto literaria como política.

2.4.3. Salvador Rueda (1857 – 1933)

Como Manuel Machado, incorporó la poesía popular andaluza a sus
Composiciones, que se caracterizan por contener combinaciones estróficas
Renovadoras que resultaron influyentes.

2.5. Autores singulares de comienzos modernistas

Antonio Machado, Ramón María del Valle-Inclán y Juan Ramón Jiménez
Comenzaron sus trayectorias poéticas dentro de Modernismo. Por la
Importancia de sus creaciones su obra se trata de manera unitaria, los
Dos primeros dentro de la Generación del 98 y el último dentro del
Novecentismo.